上帝爱范思哲在博物馆的时尚和天主教展览

可能穿普拉达的恶魔,但上帝似乎更像范思哲的粉丝天体:时尚和天主教的想象力大都会艺术博物馆的春季服装展览,也在一定程度上的观点遇到了回廊,到10月8日。博物馆迄今最大的服装展览轭的时尚和天主教的奇观,配有圣母玛利亚阻力,天使的衣服,和当代服装的融合,古老的肖像已经展出了机构。

可以画出不同的时尚和天主教的仪式,颓废,和装饰的自然彼此谈话之前考虑到十字架的明显的借贷神圣不可侵犯的肖像,荆棘冠冕,修女的习惯在时尚界。提供从Catholic-raised设计师像Lacroix,高提耶,和范思哲(Gianni和多娜泰拉·,后者的赞助商展览)潇洒地呈现在拜占庭马赛克和修道院的圣堂,似乎是一个适合大都会。

虽然最初包括所有的宗教,它是决定激光聚焦于天主教证明综合到一个展览。这包括一些宗教服装的津贴从梵蒂冈在纽约,显示许多第一次以外的世界上最小的国家。但可能是逻辑,删繁就简的主题错过很多机会展示时尚的历史和宗教和文化的全球化和多元化。

一些其他的例子包括让·保罗·高提耶臭名昭著的“时髦”拉比收集从1994年开始,灵感来自哈西德派服装、或品牌目前正在接受和利用穆斯林宗教装束,像耐克Pro头巾。更多样化的方式可以吸引更广泛的相似之处的崇拜时尚和探索更高的权力。它也会很高兴让眼睛休息的金色刺绣和十字架。

仍然,华丽的处女Mary-inspired,彩虹色的Lacroix婚纱呈现在最精致的丝绸gossamer-swathed人体模型上方盘旋,像报喜发生在巴黎的时装表演。然而,问题是这样的显示间隔很远了整个建筑,以一小群的人体模型从其他显示米之外,容易错过了,像一个令人沮丧的时尚寻找复活节彩蛋,整个梵蒂冈收集几个水平低于其他节目。

尽管可能的结果呈现这些衣服以外的第一次梵蒂冈和保护他们的排他性,这种选择梯子的总体设计展览,蜿蜒和迷惑顾客。虽然馆长安德鲁·博尔顿描述了它浏览“朝圣”,一些甚至可能旅程回廊看到整个节目,和那些在回廊可能混淆的哥特式麦昆混合物在中世纪挂毯。

然而,这个节目成功展示高时尚和宗教之间的紧张关系在回廊比主楼。幽灵显现浮离地面的心房,一个血红色的克里斯汀•迪奥礼服正背后的木头雕刻门,和一个高提耶彩色玻璃衣服捕获光线通过彩色玻璃窗户。也许是因为私密空间,这些显示引发新旧之间的更有趣的故事。

静脉的讨论旧的和新的,有趣的是要注意,过去经常调用的教皇在这个展览中,虽然目前没有。教皇弗朗西斯是可疑的缺席这次展览的叙事——教皇本笃的红色普拉达鞋在博尔顿的语句中调用这个展览的推动力,教皇约翰·保罗的袈裟。弗朗西斯是一个完全不同的天主教堂领袖,谁为他的进步引发了不满和争议观点(天主教的标准,不管怎样),炫耀和回避的人太多。他穿黑色的鞋子,而不是红色的。这可能看起来微不足道,但他和人民之间画一条清晰的线(农民是象征性地与单调的颜色,尤其是鞋类-问梵高)与self-deifying愿望(红鞋代表基督的血)。

在新闻节目的预览,红衣主教蒂莫西·m·多兰纽约大主教主持的会众讲究穿衣爱打扮,说:“在天主教的想象中,真的,很好,漂亮,所以个人…,他们有一个名称,耶稣基督。真、善、美是(原文如此)反映各地…即使在时尚。”

在有些虚假的弥赛亚与模式之间的相关性,红衣主教多兰给他的祝福(这么说)。鉴于安娜•温图尔的控制方式,控制的艺术,是有意义,他们应该利用最高的天主教徒在美国给人这个展览。

政治(尽管当然不容忽视),展览设计过于分散,太字面解释的主题,同时包含太多的范围以及太少。

我祈祷遇见可以制定一个展览,更坚定地表达为什么时尚很重要在文化意义上,而不是肤浅的比较高和低。至少现在,我们有一个美丽的景象,沉迷于今年夏天。为此,我想,我们不得不说,“阿们”。

天体:时尚和天主教的想象力继续在纽约大都会艺术博物馆(曼哈顿第五大街1000号,上东区)和满足回廊(99玛格丽特·科尔宾传动,恩堡公园,曼哈顿)到10月8日。