后阿孔尼

后片是阿的早期作品(1969年在纽约市的街道上)。底层的想法是选择一个人从偶然路过的路人和追随的人,直到他或她消失在一个私人>不能进入的地方。的行为可能会持续几分钟后,如果这个人然后进入一辆汽车,或四、五个小时,如果一个人去电影院或餐馆。>这种性能进行日常的一个月。每个追求的和他打了一个帐户,每次发送到另一个艺术社区的成员。来自medienkunstnetz.de

我通过阿孔尼去地铁的路上也许在随机时间每周两到三次。我知道他的工作室是我的邻居,但是我还没有发现他的路线和时间表。不是我努力跟着他,会觉得复制他的表现。我真的只是一个热心的崇拜者,当我看到他有点艺术明星阿孔尼袭击——在当代艺术领域可以等同于罗伯特•德尼罗表演的世界。似乎没有人注意到他。他是低调,穿黑颜色,主要是牛仔裤和黑色t恤和偶尔的灰色夹克和背包。

他在一次采访中表示Designboom”,在生活中我有许多的决定,所以我的衣服都是一样的。“这听起来就像他在他的思想是务实的,这使得实际上跟他说话令人望而生畏的前景。事实上我一直想自我介绍作为一位艺术world-ee但不能认为足够重要的开场白,不会听起来有些老土或过于热心。

>对艺术领域的贡献是巨大的和他的表演破土挑衅,面对观众和强迫他们作过见证他的一系列活动的视频在沙滩踢一个洞而他逐步消失在“挖”来退出的头发在他的腹部和胸部”机会。”他谈论最多的作品不过是“温床”(1971),表现在斜坡上Sonnabend画廊和涉及到艺术家自慰虽然描述了扬声器的幻想他有游客步行超过他。观众被操纵偶发事件涉及的活动。此后阿孔西表现和创造了许多视频探索第一个人空间和他们朝着自我的清晰度与周围的社会和文化环境。

周一早上,后的第二天迈阿密海滩巴塞尔艺术博览会我发现阿孔西靠在美国航空公司柜台。他是我的航班上,坐在我身后经济两个席位。他已经在迈阿密作为小组讨论的一部分,“无边界:艺术建筑和声音”主持迈阿密先驱报建筑评论家贝丝邓洛普。阿孔西谈到了他的职业生涯作为一个建筑师和景观设计师。他已从艺术几乎完全似乎架构新中国成立>工作室1988年,他一直专为公共空间设计项目。

在机场看到他使我想起他1998年雕塑项目”人行道穿过墙壁“在中西部(现在边境)航空中心。>与一群建筑师加入外部和内部空间从一端到另一个具体,钢铁和灯箱雕塑形式衬砌墙和提供座位蜷缩的它的结构。符合他的作品主题的概念框架的工作和他的许多其他建筑和景观设计追求是激活的公共空间,人们在生理以及心理空间。

每周看阿,虽然我还没有和他说过话,肯定对我来说,艺术名人是日常生活的一部分,与公共空间。尽管他肯定会被写进历史书,它是让人放心的在这个时候知道名人炫耀,卷需要地铁,经济舱和工作在一个工作室几个街区。