Resituating克里詹姆斯马歇尔在黑人激进的传统

克里詹姆斯马歇尔的工作起源于黑人激进的传统,包括泛非洲,加勒比海,大西洋和黑色写作、哲学和艺术。然而当前的回顾展克里詹姆斯马歇尔:Mastry,共同安装的当代艺术博物馆,芝加哥,纽约大都会艺术博物馆,纽约,和当代艺术博物馆,洛杉矶,留下一个巨大的沉默在黑人和非洲diasporic维度的他的工作。安置在一个项目中展示他的西方经典(包括有关比较丢勒、德加荷,夏丹,塞尚,委拉斯开兹,及库尔贝,Eakins介绍,华托式的,等等),这些机构仍然锁在一个白色的历史叙事中,马歇尔的工作不可避免地出现“迟来的”。

馆长海伦Molesworth观察马歇尔的具象绘画是如何的走向抽象艺术和抽象的工作从事制度批判,如艺术家迈克尔·亚设、丹尼尔·布伦和汉斯·哈克,或者后来马克迪翁和Fred Wilson,马歇尔的工作似乎素朴实在论。她写的展览目录,“我害怕我有一个挥之不去的矛盾和焦虑假定belatedness收费而不是一种美德。“弥补这种焦虑和试图位置马歇尔作为西方画家和制度批判的大师,大师图书馆的论文广泛引用白色,男,西方正典的绘画,但忽略了马歇尔的工作适应和扩展了黑色的视觉文化,黑人女权主义艺术,和他所谓的“黑色的美学。”

在他的讨论Mickalene托马斯在选择的工作(转载他的论文目录中),马歇尔写道,黑人美学”是一种氛围,一种基调,氛围。“黑人美学的体现“二重性”W.E.B.杜博斯及其他人了解他们写黑人的灵魂:它是迷人的和贫穷的,结构化和即兴,天真的和复杂的,傲慢的,可怜的。第一原则是自我辩护的欲望。“马歇尔因此发现托马斯的好奇,在讨论工作在策展人,“似乎没有黑人祖先产生潜在的影响她的风格的发展。“我们可以说这个展览的目录相同,除了马歇尔的写作。虽然在马歇尔的策展人一度承认引用泛非主义画作,公民权利,黑色美洲豹,和激进的黑人作家拉尔夫·埃里森艾梅Cesaire,安吉拉·戴维斯,西方的局限性(和美国)馆长框架忽略了海地伏都教的主要象征意义和精神的至关重要的影响,或“mysteres“在海地克里奥尔语,在他的作品中。

在一篇马歇尔Krannert艺术博物馆在2004年写道,“比尔Traylor,威廉•埃德蒙森和现代主义冲动,“也转载在这里,他谴责白艺术评论家和博物馆接受和庆祝黑人艺术家而忽略或只提供冷淡审批学术训练黑人艺术家包括诺曼·刘易斯Romare Bearden, Hale半圆,伊丽莎白·Catlett和Lois Mailou琼斯,他称之为“大师都在美国黑人经典。在另一个2010年的文章“在克里斯•Ofili马歇尔抱怨没有看到任何在当代博物馆Ofili,jean - michel Basquiat,卡拉沃克,卡丽美威姆斯,Kehinde威利,或者Mickalene托马斯:“不是这些一些质量的艺术家吗?有人告诉我那是什么狗屎。”,他是对的。虽然许多这些艺术家现在有更多的博物馆的存在,他们的工作还没有挑战的关键帧规范的假设。

然而,策展人不能把他的线索,并始终比较他的工作,西方(白人男性)佳能。一个非洲diasporic阅读马歇尔的工作,相反,可以帮助解释其丰富多彩的视觉参考,导致远远超出西方艺术史。艺术历史学家克里斯塔·汤普森,在她的研究中光泽:光的视觉经济在非洲Diasporic审美实践“un-visibility”,借用埃里森的词看不见的人号召我们“施压,力量,机构和学科结构,可能会消除,折扣,和呈现某些非洲un-visible diasporic实践。“海地人类学家吉娜Ulysse同样认为伏都教的,表示在西方白人的上下文中都是一个陷入困境的扭曲和压抑的历史。因此我们将马歇尔义不容辞的工作在这些黑人美学传统,以及与民间传统和“局外人艺术,”包括伏都教的视觉艺术。

马歇尔对他的影响是显式的。在他的画“当挫折威胁的愿望”(1990),他描述了结合”的象征性代表七个非洲约鲁巴万神殿…和一些权力ve-ve从海地Voodun混合的传统西方绘画作品:

什么也开始在那幅画是一种结晶不仅汇集了西方传统绘画作品,但民间传统绘画的一个同样有效的权威。我看不出区别使用乔托或翠勒比尔作为参考点。对我来说他们是相同的。

在这里,我们找到veve伏都教的象征在洁白细腻的设计,召唤lwa,或精神。有一个为Ogou Feray,lwa铁匠,火灾,战争,和另一个心形veve对于Erzulie弗雷达,lwa爱的美和女性气质。我们看到的黑猫象征欧洲巫术,而且蛇代表lwaDambala,所有生命的原始创造者,有时被称为“伟大的主人。“马歇尔的伏都教图像是非常精确的,描述了具体的实践,通常只有提升者知道。大都会的标签名称lwa顺便,提到的使用veve,但没有提供任何解释它们代表什么,他们来自哪里,他们的意思是在一个合一的传统是西方和加勒比黑人的可视化表示。

海地伏都教的宗教符号出现在马歇尔的工作突出,尤其是在绘画从1989年到93年,包括白色的veve图纸,精神上的蜡烛亮片瓶,数字命理学从卡巴拉,十字架和生殖器性与埃首先是精神。Ezili弗雷达,精神也与艺术、浪漫、嫉妒、激情、和性,体现在“慢舞”(1992 - 93)。桌子上是veve爸爸Legba,卫报的十字路口,物质和精神世界之间的媒介,上帝和人类之间。也看到这些方面的黑人美学作为重要的艺术历史,机构装置的标签,目录、认可和论文一般通过快速擦除,马歇尔的定位作为一个艺术家的意义。添加这些数据可以改变我们如何看待他的画作。

“这是爱吗?”(1991),veveEzili扮演着尤其重要的作用,伴随着蜡烛仪式,7的数字,它代表爱情,单词“La金星,”和歌词“是的我有两个情人,我爱他们。“这幅画在这里重要的是说明了实践中信徒进入一个“精神的婚姻”lwa,执行特殊仪式实践每周的某一天,涉及准备的卧室,服装、鲜花、香水和蜡烛。这些不仅仅是“非裔美国人内部,”告诉我们的目录条目。是艺术家表示自己的精神与Ezili弗雷达?

还有马歇尔的肖像与金色的光环效应,包括他的令人费解的“自我艺术家的画像一个超级模型”(1994)。他们引用的流行彩色平版印刷Ezili弗里达的圣母玛利亚和她受伤的心?或Ezili”激烈的母亲和儿童保护,最著名的黑人女性美丽的画像流通黑大西洋彼岸的世界?如果马歇尔的金色光环和图案背景回声西方艺术传统,他们这样做的折射通过Afro-Atlantic世界的民间传统,他们的意思是翻了一倍:尽可能多的伏都教的基督徒。

“旅行者”(1992),有一个突出veve爸爸Legba,以及上面的妈妈林,lwa死亡和肥力,墓地的保护者,他的颜色是黑色,紫色,白色。弯曲的船与小的三角形帆Agwe精神的象征,他们的颜色是白色和蓝色,其仪式包括浮动祭入水中。Agwe不仅是渔民在加勒比海的保护者,但也代表了许多非洲祖先的记忆迷失在中间通道是谁说过时的神父dlo下,或者通过水回到Guinee。

在这个丰富的文化背景,马歇尔的工作结合掌握和神秘,然而掌握的策展人很大程度上给我们一个叙事框架由西方艺术史和有限的美国国家重点。馆长伊恩Alteveer地处马歇尔的传记体地工作关系到洛杉矶,在那里他作为一个孩子,和芝加哥,在那里他住作为一个成年人。他文章的标题“不同的光:克里詹姆斯马歇尔的西方曝光,“Alteveer似乎评论加州阳光和马歇尔的接触西方学术绘画。馆长Dieter Roelstraete读取工作“现实主义”,主要关心成形,无形为有形,和一个“predeliction直译主义和抵抗隐喻”——完全没有非字面,隐喻,和精神方面的工作。Roelstraete职位这现实主义作为一个困难中移动poststructuralism和抽象表现主义,再次阅读的工作对比白色的规范化大师像克莱恩相比,德库宁,就要和波洛克。

只有管理者的文章的一个女人的颜色,斯塔特萨尔和她最接近黑色的美学论文“黑人的生活,物质。“和其他人一样,她的讨论使黑暗可见避免关于马歇尔的工作与广泛的加勒比文化生产,黑色的大西洋,和非洲当代艺术。所有的管理者的文章和目录条目忽略马歇尔的空间与泛非民间艺术和西方现代主义之间的紧张关系,中心主题在他的作品中,和西方正典和黑人之间的美学。好像他们还想要将他尊为一个合法的画家通过拒绝这样的“过时”身份政治,净化他的意图是绘画。

再看马歇尔的绘画,我们可以询问不仅“乌黑,乌木黑炭黑,黑曜石黑,天鹅绒般的黑色,黑衣,“Molesworth描述,但也发光方式,一个关键方面,克里斯塔·汤普森已经确定在黑人流行摄影和最近的肖像画。“美丽的学校,学校的文化”不仅包含无数把肖像照片,而且相机闪光灯照亮了中央镜面反射,好像艺术家正在现场的照片。汤普森突显出艺术家这样Kehinde威利乌木g·帕特森使用这些受欢迎的摄影实践作品如威利的“三个男孩”(2013),或帕特森的2013项目“照亮”在芝加哥城市青年。当马歇尔比较Mickalene托马斯的“闪耀因素”海地伏都教的牧师和旗帜制造商席尔瓦约瑟夫。他说,“我不得不说没有人比海地人。“黄金闪闪发光和频繁的灯笼,蜡烛,演播室灯光,光线,他强调与黑色光的美感和视觉经济扩展票据交换所加勒比海和非洲移民到非洲美国,从上面的签署了飞碟双多向冠军和亚军,希尔海报中央镜子,从泰特英国美术馆克里斯Ofili展览海报,广告的黑暗和可爱的“超光”化妆。

Ulysse指出,拒绝允许黑暗暴力的自我参照重申了白人至上的西方艺术,因为它只剩下渴望被包括在白色的机构。我们因此说明这个黑人艺术家的作品不仅与白人男性艺术家、策展人做,还与黑人女性身体的治疗,发型,和想法美丽的艺术家喜欢卡拉沃克Mickalene托马斯,Wangechi穆图,玛丽亚马格达莱纳河Campos-Pons。长的,闪亮的女性人物“黑星2”和“美丽的学校,学校的文化,产生一个黑人文化景观,大西洋彼岸世界(指移动马库斯加维和美国黑人进步协会黑星线,旨在建立连接大西洋和加勒比海黑人世界),同时驳斥了狭隘的美国白人女性美。因此马歇尔的工作说的暴露在泛非文化影响和发光的光一样的“西方曝光。”

让比较他的风格Romare Bearden,缝被普卢默Pettway,“大师”海地国旗制造商Myrlande常数。让我们来比较一下他的那些肖像Kehinde威利,乌木g·帕特森,克里斯•Ofili和加纳的摄影师本债券。让我们调整我们的白色的目光和西方艺术的历史可见黑色的目光和黑色的双重意识的审美传统内部和外部的博物馆,以及内外材料。只有这样我们开始上学在黑色的美丽和黑人文化。

克里詹姆斯马歇尔:Mastry继续在大都会布鲁尔(曼哈顿麦迪逊大街945号,上东区)1月29日。