看油漆变干的乐趣

长老,首次展出Tibor德伊(2023年5月20日4月26日)新匿名的艺术家。颤抖,是艺术家的第一,基本上没料到的,同样名为展览,新的。颤抖:长老在书包项目(2022年5月21日4月22日)。Instagram上看到这个人的帖子之后,交换一些简短的消息,看到实际的绘画在书包项目,现在,其因德伊,我采取的艺术家的耐心,不强调在工作。没有明显的劳动和斗争的迹象可以看出20密切了展览的作品——所有4 x 5和11 x 14英寸之间,由不同密度的油漆——切向与手势的抽象的关系。

当我开始思考历史的油画和马克的不同劳动被认为是历史上——从艺术家的触摸到他们的工艺水平所花费的时间完成一块——我意识到这些作品挑战长期持有的观点关于这些方面的考虑。抽象表现主义的兴起以来,劳动和过程——放下的动作和刮掉油漆,已经从几乎完全被高度重视。随着波普艺术的兴起在1960年代早期,艺术世界开始贬值的手工制作的支持机制,和已经限价创业和外包,巧妙地加入美学原则资本主义议程。是否我们看着安迪·沃霍尔,理查德•塞拉,杰夫•昆斯、或理查德·塔特尔的艺术家的手,淡化工艺的主流叙事的核心。

这两个新的。颤抖和绘画集体题为长老颠覆那些长久以来的假设。据画廊新闻稿:

通过吸积过程relief-like画给进化了地质工作时间,与大气物理力在起作用。而不断演化,每一幅画的历史是可见的子结构。起伏的,世俗和阴燃颜色积累直到每一幅画是自己的复杂的生态系统。新时间是一个重要的因素。颤抖的工作。这是漫长的过程画,每幅作品被返回,和重做,一次又一次。在最厚的油画,每一层可以花几个月或几年干足以再次一起工作。连续中断和不可预知的等待时间暂停绘画的轨迹…

暂停,艺术家的耐心,使这些画独特。对浪费时间而不是资本主义的陈词滥调看齐,“就像看油漆变干,”艺术家继续做。“破”,措施5 x 4英寸,是过时的“2000年代初到2023年,”和其他需要多年。为什么要这么长时间?

分层的形成和厚,brushstroke-like部分油漆的“破”表明地球的地层。如果两个杰克逊·波洛克的遗产是“漆漆”和“事实材料,“新。颤抖,推动这些意想不到的和具有挑战性的方向。与速度和大胆的尝试常与手势的抽象,新的。颤抖减缓时间在这些作品中,这样邀请观众思考人们如何影响时间的流逝。同时,画的明显的地层和明显的形式传达油漆的身份的多个方面,从mineral-like韧性。这些作品证明没有什么是不可战胜的。

对各种色彩色调处理变化之间的相互作用以及光学和内脏之间的债券是明显的,在他们的不同的标志,不同存款的油漆,和不同的组合。数月乃至数年让他们是一个庆祝的时间和它的变幻莫测。调色板的蓝色,绿色,棕色,红色,和黄色唤起本性,而油漆的感性物质表明时间的压力可以拥抱。地形表面,可塑的形式,传达一个漏洞,很少遇到在绘画。

我想起了罗伯特•每年的工作在苏珊娜说,哈德逊的书罗伯特每年:使用油漆(2009):

我想看看会发生什么。我想看看什么油漆,刷子如何工作。这是第一步。我只是玩。我真的没有想油漆。我只是发现油漆是如何运作时,颜色,厚,薄,刷子,表面。

新画。颤抖也有类似的开放和发现的感觉。作品同时严重和精神。美丽的浓度时间,他们提出的另一种方式生活,本质上是反对资本主义的,在这方面是艺术世界的拒绝与名人的固定。几乎没有了解这个匿名艺术家的身份。的亲密规模绘画,所花费的时间让他们,它是至关重要的,让厚层干燥前添加更多的油漆,并拒绝使用的身份作为一个平台——所有这一切进一步增强了身体的工作是一个庆祝去发现。

长老继续保持同业拆借德伊画廊(曼哈顿下东区11 Rivington街)在5月26日。画廊的展览组织。