菲比·亚当斯纪念短暂的生命

菲比·亚当斯(Phoebe Adams)是一位画家和雕塑家，她在纽约定期展出了十年(1985 - 1995)。三年前，我写了一篇短文，“对地点的回应:颜色”，关于她的绘画和特蕾莎·布思·布朗的拼贴画，为Ucross基金会出版的一本小册子，该小册子与怀俄明州Ucross美术馆的一场展览(2019年2月15日至5月17日)同时出版。目前，她在新墨西哥州和缅因州两地工作，这两个地方的地貌和气候都非常不同，这也影响了她的工作。在她的展览中展出的10幅画，尺寸为30乘40英寸菲比·亚当斯:游牧行走在大卫·理查德画廊(2022年10月2日至11月11日)以丙烯和丙烯水粉在纸、亚麻和木板上完成。纸张、亚麻布和帆布被安装在无边框的面板上，这些面板从墙壁延伸出来，似乎漂浮在空气中。

黛布拉·巴洛(Debra Barlow)在她的目录文章中描述亚当斯是“缅因州、新墨西哥州和冰岛的狂热步行者”，这位艺术家的绘画灵感来自她对散步的回忆和她在自然科学方面阅读的材料。抽象线条的图案和集群唤起运动和自然界中看不见的力量。与她所说的“小细节”(我认为是指容易被忽视的事物)相协调，图像徘徊在抽象的标记和可识别的自然形式之间，如树干、岩石和流水。她对色彩的运用介于现实和虚幻之间，为许多作品带来了幻觉的效果。

在《珍贵的树木》(Precious Trees, 2021)中，黄色和青绿色，加上泥土红色和灰紫色的痕迹，给她召唤出来的树木般的存在注入了一种超自然的光。她对我们日常环境的富有想象力的再现提醒我们物质世界可以是多么的短暂和易变。事实上，树木看起来没有树枝，暗示着森林的砍伐，它们的顶部被砍掉了，而我们看到它们上面有一片天空，这给这项工作增加了紧迫感。

与此同时，在《我们带给森林的东西》(2021)中，一些不和谐的事情发生了。这幅作品描绘了黑色地面上的两棵树干。垂直的线条和条纹清晰地表达了树皮，在树干之间和树干外面有成群的黄绿色圆圈。她画了三个法式曲线形状的轮廓，从右侧边缘延伸，明亮的泡泡糖粉色从形状的外缘展开。这种视觉上的破坏使这幅画无法解释。表格是什么?粉色代表什么?与观众预期的相反，粉色有一种不祥的气氛。

亚当斯的作品长期以来都受到侵蚀和我们对景观的掠夺的生态意识的影响，他想要纪念变化和短暂:浅黄色的晨光，深蓝色的流水，融化的冰的溪流，或脚下不平坦的地面。她不是沿着小路走，而是冒险进入既开放又封闭的未经驯化的景观。她赞美的是一个被贪婪威胁的世界。她在一篇动人的文章中写道缅因艺术杂志(秋季，2022年)，“让我让不和谐的蔓延。”

菲比·亚当斯:游牧行走将在大卫·理查德画廊(西26街526号，曼哈顿切尔西9E套房)展出至11月11日。展览是由画廊组织的。