从加州的甜甜圈店的历史芭芭拉·克鲁格的回顾,3月是好看。在这个月的洛杉矶的导游,我们也出去长滩和河畔,哪里有一个展览致力于漫画的第一位黑人英雄之一。快乐的看。

* * *

伊瓦拉医学:没有什么比我低

伊瓦拉医学,自由的人应得的(系列)(2020),10 x 10 x 12英寸,尺寸变量,硅胶,珠宝,注射器针头,单簧管结扎,帐篷的股份,老虎钳,色素(图片由艺术家)

当:3月4日3月20
地点:人力资源(410小屋,唐人街,洛杉矶)

鲍勃·弗拉纳根和Sheree玫瑰是开创性的表演艺术家研究疼痛,sm和残疾在整个80年代和90年代直到1996年弗拉纳根的死亡。伊瓦拉医学遗产致敬,扩展了他们的调查没有什么比我低。她的雕塑将股极简主义医学美学,和色情,质疑落魄的概念和差异性。

梦之队通过裂纹罗德里格斯

详细的“梦之队”(2020 - 21)由裂纹罗德里格斯火理论贡献的一部分lnterglactix:对隔离/反厄尔aislamiento(由OfStudio照片,由艺术家和花边)

当:2月27日开业
地点:拉丁美洲艺术博物馆(MOLAA)(类似大街628号,长滩,加利福尼亚州)

通过公共表演人、萨尔瓦多人艺术家裂纹罗德里格斯调查迁移受到战争的经验,移民,和团结。他的工作是最近展示了intergalactix追踪隐藏在花边,但根深蒂固的跨境网络。梦之队,美国艺术家的首次个人博物馆展示,取名自参与式的性能在足球场上麦克阿瑟公园,一个团队必须得分的篮球筐,捕捉移民面临的机会渺茫希望实现自己的梦想。

亚伯拉罕Cruzvillegas:非常sonetos

亚伯拉罕Cruzvillegas(图片由Haru Heshiki,亚伯拉罕Cruzvillegas回复项目)

当:4月5日3月23日
地点:回复项目(6750年圣塔莫尼卡大道,好莱坞,洛杉矶)

亚伯拉罕Cruzvillegas的过程autoconstruccion位于建筑的实践中发现和回收材料,流行在墨西哥城市在他的家乡。与非常sonetos,他的灵感来自于诗的外耳Urquiza,使用他们的节奏作为大型书法绘画的基础上创建的网站。他的脸的照片印在纺织品将作为为色彩斑斓的油画,融合表述行为的自传。

Phung Huynh:甜甜圈洞(W)

Phung黄齐,“该金”(2021),丝网印刷在纸上印刷,丝网印刷粉红色甜甜圈框,20 x 26英寸(纸)和25 x 30½英寸(甜甜圈框)

当:5月12日3月27日
地点:自助图形和艺术(1300 e .第一街,波义耳的高度,洛杉矶)

绝大多数的加州甜甜圈店拥有和由Cambodian-Americans,其中一个负责他们的签名粉红色的甜甜圈框。背后的甜糕点,然而,是一个创伤的故事,位移,和弹性,从红色高棉所犯下的种族灭绝的难民,也紧随其后,在美国出生的孩子和孙子。为她的个展在自助的图形,甜甜圈洞(W)Phung Huynh利用研究和访谈,以及她自己的家庭的经验作为难民,在“甜甜圈的孩子”,他的画像在父母的商店工作,强调传统与同化的主题。

4月省长:当你在另一个星球上,他们就飞

4月省长,“Calathea Azul”(2022),编织纺织品、夏尔巴人纺织品、树脂,在画布上闪闪发光,24×24英寸(图片由艺术家和GAVLAK洛杉矶|棕榈滩)

当:通过3月12日
地点:Gavlak(美国圣塔菲大街1700号,Ste 240市区,洛杉矶)

当你在另一个星球,他们只是飞4月在Gavlak省长的第一个个展,展示她庆祝Afrofuturist愿景,发生在她发明了王者世界的世界。使用亮片、人造毛皮和纺织品、省长地方黑人表示和快乐的中心颜色鲜艳,房间大小安装。

木树:害怕黑色的星球:黑科比的项目

黑科比,艺术品木树:恐惧一个黑色的星球(2022),数码打印(图片由艺术家)

当:6月19日3月19日
地点:斑鸠艺术中心(3824 + 3834大街,河畔,加利福尼亚州)

由漫画书艺术家1969年拉里·福勒,木树是第一个独立的黑人的超级英雄。虽然只有一个问题,他的漫画书,斯泰西·罗宾逊和约翰·詹宁斯的协同组合,称为黑科比(玩传奇漫画艺术家杰克Kirby):看见潜在的角色。五十年后,他被创建,他们与富勒扩大木树的世界,把他介绍给当代的观众。害怕一个黑色的星球打开与一个同伴展览从黑科比专注于10年的工作,通过他们的混音和解构社会正义的主题,嘻哈,身份,Afrofuturism。

芭芭拉克鲁格:考虑。我的意思是。我的意思是你

芭芭拉•克鲁格(2010)“全球收缩”,四通道视频安装,颜色,声音,12分43秒,(图片由Spruth马杰,安装视图,Spruth马杰,伦敦,2011年,照片由史蒂夫·怀特,礼貌的艺术家和Spruth马杰)

当:3月7月20日17
地点:洛杉矶县艺术博物馆(LACMA)(5905年威尔希尔大道,奇迹英里,洛杉矶)

并列的芭芭拉·克鲁格的文本和图片,呈现在她的大胆,一眼就能认出的图形风格,已成为最具标志性的部分- - -大多数复制——过去40年的艺术品。作为一个有影响力的成员生成图片,克鲁格对挪用图像与神秘的短语,提供尖刻的批评我们与媒体互动的方式。她的职业生涯回顾,考虑。我的意思是。我的意思是你设施,包括视频、音景和大规模的塑料包装。

Womanhouse

Womanhouse在阿娜特Ebgi(照片由阿娜特Ebgi画廊)

当:在4月16日
地点:阿娜特Ebgi(喷泉大街4859号,东方好莱坞,洛杉矶和洛杉矶游牧师(1013年代洛杉矶街头,# 9 e,市中心,洛杉矶)

在1972年,Womanhouse在好莱坞在洛杉矶开了:一个废弃的豪宅变成了女权主义艺术装置,房间成为咬评论家庭生活空间。现在,50年后,阿娜特Ebgi和洛杉矶游牧部门(土地)回顾这段历史,看之前和之后都发生了什么Womanhouse,跟踪在西海岸女权主义艺术的历史和今天继续回荡。检查画廊网站对即将到来的编程和表演。

菲利达巴洛

安装视图,菲利达巴洛。一瞥豪泽& Wirth洛杉矶(2022)(©菲利达巴洛,礼貌的艺术家和豪泽& Wirth Zak凯利的照片)

当:在5月8日
地点:豪泽& Wirth(东三街901号,市中心,洛杉矶)

菲利达巴罗雕塑还活着。他们似乎影响和移动,就像在飞行途中。豪泽& Wirth,他们有时也是巨大的,丰富多彩的,充满粉红色。这是英国艺术家在洛杉矶的第一次个展。

克里斯蒂娜的&丽贝卡·莫里斯

克里斯蒂娜的和丽贝卡·莫里斯在帕克画廊(图片由保罗•Salveson由艺术家和帕克画廊,洛杉矶)

当:在4月9日
地点:帕克画廊(Glendower大街2441号,祝你快乐,洛杉矶)

丽贝卡·莫里斯和克里斯蒂娜为使一个令人兴奋的对:洛杉矶女与好朋友,莫里斯是一位画家,为是一个纺织的艺术家。而莫里斯的作品是抽象和对形象的作品,在他们的艺术作品,有令人愉快的共鸣,尤其是在颜色和形状的精力充沛的节奏和运动。来讲画廊的安装使配对迷人的和亲密。

最新的

马特Stromberg视觉艺术是一个自由作家在洛杉矶。除了Hyperallergic,他促成了《洛杉矶时报》,卡拉,阿波罗,艺术和其他出版物。

《阿凡达》的照片

Elisa Wouk Almino

Elisa Wouk Almino Hyperallergic高级编辑。她是总部位于洛杉矶。跟着她在推特上和Instagram。