西班牙巴洛克艺术的浪子

达拉斯- Bartolomé埃斯特班·穆里略经常与Velázquez和Zurbarán一起被吹捧为西班牙黄金时代的绘画大师之一。达拉斯的一个新展览向我们展示了其中的原因。穆里略:“浪子回头”梅多斯博物馆展出了这位塞维利亚艺术家对《路加福音》中圣经寓言的精彩描绘。

穆里略最为人所知的可能是他那羽毛般飘浮的圣母像，与他同时代的严肃、黑暗的作品相比，这幅作品有一点泡泡糖的味道。但《浪子回头》系列显示了穆里略作为一个讲故事的人的深度。他娴熟的画布上充满了朴实、令人信服的人物，即使是最世俗的观众也会欣赏，如果没有联系的话。

这次完整的展览是美国同类展览中唯一的一次，取材于爱尔兰国家美术馆和其他机构最近保存下来的作品。策展人阿曼达·w·多塞斯(Amanda W. Dotseth)在最近的一次参观中解释说:“这个系列非常特别，不仅因为它由美丽的画作组成，还因为它是唯一一幅保留在同一收藏中的穆里略作品。”这是一个独特的机会，可以在一个房间里看到穆里略的叙事系列，就像艺术家设想的那样。”

尽管浪子回头的故事如今家喻户晓，但在17世纪的西班牙视觉艺术中，这并不是一个常见的主题。穆里略可能是从其他欧洲艺术家的蚀刻主题中提取的，如Albrecht Dürer, Jacques Callot和Pietro Testa。多特塞斯很有帮助地把这些参考资料包括在内，还有洛普·德·维加(Lope de Vega)写的故事的戏剧文本。用多特塞斯的话说，这些材料让我们可以比较“一篇标准的文本是如何随着时间的推移被不同的人解读的”，但它们也展示了穆里略的创造力。这位艺术家所做的远不止是将这些作品翻译到画布上。他的动态构图、细腻的色彩和情绪化的姿势使他的故事版本真正生动起来。他甚至把当地的黑伊比利亚猪分成了两部分，为这个宗教故事增添了一种亲切感和幽默感。

在另一幅油画中，奢华的晚餐场景捕捉到了儿子在享乐主义的顶峰，周围是食物、饮料和女人。“在所有的画布中，这是唯一一幅显示出被卷起来的实物证据的画布——也许是一种审查形式，”多塞斯指出，他指的是西班牙巴洛克时代的严格限制。“我认为，以现代人的眼光来看，它看起来相当温和，但穆里略非常巧妙地调动了所有感官来想象这里的放荡。”

穆里略也激发了我们的同理心。他并没有把重点放在故事的最终结局上，而是把它分成了六个独立的时刻，逐步建立起戏剧性。这些画上的点让我们跟随这个任性的儿子，看着他的考验和磨难。“在17世纪的神学中，灵魂的旅程是非常重要的，就像苦修的时刻和行为一样，”多塞斯说。“画作之间发生着一种精神上的过程。”由于穆里略独特的叙事策略，即使那些不熟悉基督教教义的人也能认出主人公从丢失到找到的过程。

作为一个额外的奖励，梅多斯画廊在展览的最后一个画廊里包括了穆里略的各种不相关的艺术作品。从一个小型的耶稣受难场景到一幅一整面墙大小的圣经人物雅各布的画作，这些各式各样的作品展示了这位艺术家作品的广度和惊人的技巧。它们也让我们看到了穆里略与其他叙事的联系。他那巨大而神秘的"四人一步(约1655-60年)，这是一幅剪裁紧凑的画，画的是穿着时代服装的人，它继续逃避简单的解读。无论是他自己创作的还是来自外部的，穆里略的故事仍然引人入胜。

穆里略:“浪子回头”继续在梅多斯博物馆(5900主教大道。到6月12日为止。此次展览由梅多斯博物馆临时馆长兼策展人阿曼达·多塞斯(Amanda W. Dotseth)策划。