一个21000平方英尺的新艺术空间会给布鲁克林带来什么?

坐落在砖仓库和金属仓库之间，一个令人惊讶的普通艺术校园在布鲁克林开放了。Amant基金会的纽约前哨位于东威廉斯堡一条安静的工业街道上，由几个低矮的混凝土结构组成。我以为阿曼特往好里说是不协调的，往坏里说是士绅化的花哨象征。但Amant看起来就像在家里一样，它周围的建筑是实用和创意企业的大杂烩:肉类市场、卡车修理店和餐厅用品店，舒适地坐落在精酒厂、摄影工作室和两个独立的录音棚之间。

自6月5日正式开放以来，这个由so - il设计的21,000平方英尺的校园将自己标榜为一个艺术中心，将举办展览，公共活动，档案项目，表演和现场驻留计划。该综合体横跨两个街区，包括一个表演场地、两个画廊、四个工作室和一个联合书店和咖啡馆。

Amant是由艺术收藏家和MoMA受托人Lonti Ebers创立的表达了她没有兴趣用这个空间来展示她的当代艺术收藏艺术的估计包括700多件作品。在最近的一次新闻发布会上，她说阿曼特将“鼓励艺术研究和实验，不受纽约艺术实践通常伴随的时间限制、财务和行政限制”。至于资金，埃伯斯嫁给了布鲁克菲尔德资产管理公司的首席执行官布鲁斯·弗拉特，他的净资产《福布斯》估计28亿美元。《布什维克日报》的安德鲁·卡潘报道还报道说，Amant基金会(已经成立为非营利组织501c3)和拥有格兰德街店面的公司都注册在布鲁克菲尔德的特拉华州地址。

考虑到这一切，我对Amant的开幕有些谨慎:什么样的角色会4000万美元的结构打算在布鲁克林艺术社区演出吗?合作还是征服?

我通过电子邮件与布鲁克林艺术界的几位领导人进行了通信，他们中的许多人对Amant的到来感到兴奋，并表示热烈欢迎。在一份代表国际工作室和策展项目的声明中，一位发言人表示，ISCP钦佩Amant的“艺术家至上的方法和校园的整体设计”。ISCP认为，该中心的领导层打算“与社区组织合作，使布鲁克林成为我们艺术社区更好的地方。”

附近的卡瓦略公园美术馆(Carvalho Park art gallery)的联合创始人兼总监詹妮弗·卡瓦略(Jennifer Carvalho)称阿曼特是“一个梦幻般的邻居”，并注意到它的影响“几乎是一夜之间”，校园成为“东威廉斯堡艺术界的一个锚点，卡瓦略公园曾经在这里感到孤立”。卡瓦略说，Amant已经“将东威廉斯堡发展成为一个艺术、设计和建筑的景观”，并称赞Amant“在参与方面非常注重社区”。

其他当地艺术领袖对Amant的方法是否真的“以社区为中心”不太有信心。贾索·布鲁克林(Jazo Brooklyn)是非营利组织“布什维克艺术”(Arts in Bushwick)和“受教育的小怪兽”(educational Little Monsters)的负责人，同时也是“布什维克开放工作室”(Bushwick Open Studios)项目的负责人。他说，在中心开业之前，Amant对社区的宣传力度不够。她说，她还担心它的存在可能会转移更多草根组织的艺术资金，造成“更多的等级制度”。她的担忧主要源于Amant的宣传语言，她觉得这些语言忽视了社区已经蓬勃发展的创意社区，以及近年来“(布鲁克林)历史上的黑人和棕色社区的流离失所率极高”的感觉。

布鲁克林的摄影师亚历克斯·约瑟夫(Alex Joseph)也有类似的担忧，他觉得Amant正在将自己“塞进”当地的艺术社区，而没有与已经在那里的居民和艺术家建立联系。约瑟夫还担心，Amant资金雄厚的存在可能会提高租金，迫使该地区主要是工薪阶层的居民离开《布什维克日报》发表的一篇文章其中Amant艺术总监Ruth estamesuvez表示，她“不认为中产阶级化只是一件消极的事情”，并指出Amant周围的地区“已经相当中产阶级化了，而且是以一种积极的方式”。

在我们自己的通信中，埃斯特海默斯说，该组织的使命是“成为所有跨学科的艺术和文化界的纽带，无论是本地的还是国际的。”在Amant计划于2021年和2022年举办的五个展览项目中，有两个是纽约艺术家的焦点:学者和纪录片制片人Manthia Diawara，她在纽约大学创立了黑人研究项目，以及诗人和音乐家Jayne Cortez，她是非洲女性作家组织的联合创始人。Amant还计划举办当地舞蹈艺术家Silas Riener和Rashaun Mitchell的表演。

Diawara特别热衷于与Amant合作，“因为它是纽约市第一个对我的创意作品感兴趣的地方，位于哈莱姆区和布鲁克林之间。”在与Hyperallergic的谈话中，他感叹道:“在Amant之前，没有一个主要的城市机构——博物馆、文化中心、画廊或出版社——批判性地展示过我的创意作品。”但他也很高兴看到他几十年的劳动成果得到了Amant应有的感谢。Diawara称自己为“顽固的乐观主义者”，他完全相信“在露丝·埃斯特萨维兹担任艺术总监的情况下，Amant将利用其资源和地理位置，为来自世界各地的有色人种艺术家提供存在感和发言权。”

埃斯特姆韦兹说，虽然阿曼特的其他几位参展艺术家都来自纽约以外的地方，但“他们的作品的主题都与我们当地的环境直接相关。”通过这种方式，我们希望在继续与当地艺术家和机构建立关系的同时，带来目前尚未在纽约展出的观点。”该中心的书店和咖啡馆还分别与当地出版商和当地小企业合作。“只要有可能，”埃斯特姆韦兹继续说道，“我们总是希望与我们地区的小企业合作，建立健康的关系。”

埃斯特姆韦兹还强调了阿曼特的年度纽约驻留计划，该计划将于本月开始，为艺术家们提供“创作、研究和与纽约互动的机会”。她说，实习“涉及长期研究，需要与不同的当地机构和文化制作人合作”。根据Amant的网站在美国，居住在纽约的艺术家没有资格获得纽约驻场资格。

有些令人惊讶的是，Amant的驻地计划将当地艺术家排除在外，因为他们面临着争夺驻地和工作室空间的困难，但这一规定也与埃斯特姆韦兹所表达的愿望相一致，即让那些在地理上与世隔绝的人能够接触到纽约的艺术场景。她将Amant设想为一个跨文化的“纽带”，将“带来目前在纽约没有展出的视角”。在接受Bklyner的采访时埃伯斯也表达了对州外艺术家的兴趣，他说，阿曼特将支持“那些没有办法发展自己的艺术——甚至无法进入纽约的人”。

至于对当地参与的担忧，Amant的公共项目策展人胡安娜Berrío说，她希望Amant能成为“我们在布鲁克林和整个纽约的直接社区的中心”，这在一定程度上要归功于它的免费入场。她提到了即将上映的电视剧艺术家眼中的布鲁克林该项目将邀请纽约的艺术家在该区选择一个地点，并在导游的带领下参观该地点。她补充说，Amant对创建强大的西班牙语节目有着独特的兴趣，因为该中心的许多工作人员都是说西班牙语的移民。她说，该中心的最终目标是“围绕重要思想，将不同的本地和国际团体聚集在一起”。

在短暂地参观了Amant之后，人们可以感觉到这个中心充满了可能性。在莫杰街315号，人们可以看到阿曼特首次展览的几件作品，Grada Kilomba:“女英雄，鸟和怪物。”基隆巴是一位出生于里斯本，现居柏林的多学科艺术家，他的作品涉及记忆、创伤和后殖民主义这是她在美国的首次个展。在看到基伦巴的作品后，我对她是非本地艺术家的矛盾心理消失了。这次展览是非凡的，展示了一位以令人耳目一新的直接方式工作的艺术家。通过各种媒介——摄影、电影、文字——她根植于对殖民和种族清算的渴望的愿景仍然清晰而不妥协。

然后，穿过展览空间后面的一个小庭院，是932 Grand梦幻般的组合书店-咖啡馆。这家咖啡馆是由本地企业滴滤咖啡机这家书店要到今年秋天晚些时候才会投入运营，但它已经开始营业，并有来自Verso等当地独立出版商以及各种大学出版社精心策划的书籍。在和几个热情的员工聊了一会儿之后，潜在的能量似乎从这个地方散发出来。无可否认，我完全被它吸引住了。

但是，就像在一个服务不足的社区里的任何闪亮的新装置一样，Amant也是一个潜在的冲突场所。它将如何分配其丰富的资源，分配给谁?当地艺术界的意见也出现了分歧。只有时间会告诉我们答案:很快，现场驻留将开始，格兰德街咖啡馆将开业，更多的展览和节目将举行。目前看来，评估Amant的有形工作——它的住宅、设施、展览和项目——将是衡量它对社区贡献的最有效方法。

编者注，21年9月30日，美国东部时间上午11:30:这篇文章的早期版本引用了国际工作室和策展项目的一个人的话。这被重新归因于整个组织。