播客激进女性罕见的采访爱丽丝奈尔,连绵起伏Betye萨尔州,和更多

随着女性的3月本月进入第四年和最近的展览堕胎是正常的我们当前的政治时刻抓住时代精神,合唱的女性声音似乎2020年设定一个挑衅的注意。产生的一种新的播客盖蒂给了我们机会听六个标志性从20世纪女性艺术家:爱丽丝奈尔,李Krasner Betye萨尔州,除了受海伦,小野洋子,伊娃黑森州。但随着情节的播客,名为录音艺术家:激进的女性,进展,我们很快意识到一条主线的斗争在这些艺术家的故事。

每一个艺术家播客中,由历史学家和馆长海伦Molesworth,占有举足轻重的当代艺术历史上的不同作用。虽然播客的斗争,这些女人都记得的部分原因是男人约会或结婚了——一个名单,包括杰克逊·波拉克,罗伯特,就要克莱门特格林伯格,约翰·列侬和汤姆道尔——个人选择的叙述中激进的女性今天是促成其关联性。每一个女权主义浪潮已被迫面对社会的各种限制,需求和自治的定义所包含的内在矛盾。

即使在今天,它仍然是非常困难的妇女讲述他们自己的故事,和激进的女性是如此引人注目,因为它的大部分叙述来自罕见的采访艺术家本身。播客,Molesworth钻研Getty研究所强调的档案和牧师的一系列艺术家对话记录在1960年代和70年代的历史学家辛迪nems和芭芭拉升。这些访谈反映了当时艺术和国家本身的通量,夹在新女权主义浪潮和一个艺术世界太舒服贬低女性艺术家。播客是启示的一部分它提供非凡的洞察力,和部分肯定,这六个女人讲述女性艺术家再熟悉不过的体验。

爱丽斯奈尔,她小气的语气和谦逊的幽默,本系列开始说,“我妈妈曾经对我说,我不知道你想做什么,你只有一个女孩。“最古老的艺术家在系列中,奈尔出生在世纪之交,和今天庆祝为她非常诚实的肖像的朋友,家人,邻居,和她自己。叛逆的抽象表现主义、极简主义、概念艺术,奈尔致力于她的形象工作,绘画女权主义主题而完全拒绝认为女权主义或性与她的绘画。

“我不认为成为一个好老师或质量好的艺术家与性。我认为这只是客观。你是或不是,”她在1975年向辛蒂nems解释。一个共同的主题在整个事件是犹豫这些女性感觉被形容为“女性艺术家。“除了受海伦也驳斥了性别和发挥的作用的问题她的工作,主要是大规模的,丰富多彩的绘画用她的签名技术投入和染色。写信给nems 1970年,除了说,“我关心的是绘画,而不是由女性绘画。”

的一个更加复杂和启发集寻求和解李Krasner的贡献作为一个抗抽象表现主义与她作为妻子和杰克逊·波洛克的寡妇。而理解Krasner只在她自己的权利诚然很难回想起来,周围的讨论她的艺术自治无疑是相关的。“但是如果你还记得,我的整个背景是我没有从一开始就鼓励,”她告诉玫瑰。

小野洋子与类似的斗争故事既是艺术家联系在一起Fluxus前卫,以及妻子和约翰·列侬的遗孀。十二岁当炸弹落在广岛和长崎,小野创建“事件得分”葡萄柚和性能,深受启发,女权主义和她和平主义的意识形态。在“切一块小野”,1964年首次举办,邀请观众减少,保持了她的一块最适合用一把剪刀,她就坐在舞台上完全静止,引用她的记忆战争、难民以及权力的复杂动力学和性别。在预览的现代艺术博物馆的个人展览2015年,我记得小野告诉一屋子的年轻作家艺术”继续工作,即使似乎没有人会注意到。”

在93年,Betye萨尔河已经成为一个图标,在最近的一个展览现代艺术博物馆和一个正在进行的表演LACMA,但她一开始忏悔。“这花了很长时间,甚至对我说,我是一个艺术家,”她告诉nems在1975年。一个被忽视的人物在很多艺术历史教科书,这一事件关注萨尔州强调黑人艺术家的角色在民权运动和洛杉矶社区,他们在1970年代创建的。处理发现对象和组合,萨尔州收集项目充满种族主义意象与个人快照和神秘的护身符和混合在一起来创造现成的指控。

本系列的最后一集的关注焦点伊娃海塞激动人心的艺术生涯的剪短了悲剧性的脑部肿瘤34岁。集使用的一次采访中她给了nems在1970年她去世前几个月。与她的工作在切尔西画廊今天无休止的旋转,这也许是我最喜欢的一集,帧黑森州的安静下来,深思熟虑的思考对她大胆,几乎感到羞辱的雕塑。“我只是想找到我自己的场景,“Hesse告诉nems,“自己的世界,自己的内心的平静或内心的骚动;但我希望它是我的。”

在她的结论播客系列,Molesworth州的“问题”作为一个女艺人是它”都无所谓,这意味着一切与此同时,“和这种情绪可以追踪整个系列。有一些前所未有的听到这些女性告诉自己的故事和一些深入加深对故事本身。也许,从艺术家的建议,他们创建并继续创建工作是一个更好的方法来了解世界,因为他们经历过,因为它的化身和蔑视他们的时代和期望他们的性别。就像夏娃Hesse指出的那样,“在艺术是通过艺术的方式击败歧视。卓越没有性。”

录音艺术家:激进的女性可以在盖蒂的网站和其他流媒体服务。