皮特•肖特《无题》(2019)、石墨、颜料、墨水在纸上,11 x 11英寸(所有图片由麦肯齐美术)

的大部分图纸属性的灰尘和烟雾,pt。2完全分层的,古怪的,复杂的,令人震惊的展览在麦肯齐艺术东区,是由阿拉巴马艺术家皮特·舒尔特玛法Chinati基金会为期两个月的实习中,德克萨斯州。

今年7月,他提出了属性的灰尘和烟雾,pt 1在玛法作为工作的一部分,把墙上画被无边框的作品补充了两个未上漆的松木桌面和低,又长又窄的平台从地上几英寸。

麦肯齐的表演,所有的图纸都设置成白色影子盒框架和安装在墙上。舒尔特,然而,仍然是操纵的画廊空间定位三个totem-like图纸——超过90英寸高但几乎两英寸宽,在不同的时间间隔在前屋的北墙,将它划分为四个离散领域。

“皮特·舒尔特:烟尘的性质,pt。2”麦肯齐美术:安装视图

在这四个空间,舒尔特挂11图纸:前三个,左边,被安排在一个简单的列,而其他人则不规则但并不随机——他们的位置合并直觉和精密绝对正确。

北墙安装显示一个敏锐的雕塑和建筑智慧——毫无疑问,艺术家也使得对象墙画贯穿始终的,其余的展览。图纸本身,起初似乎轻松逮捕和消化迅速,要求更深的反思肖特的选择和动机。

我将展览称为分层的,古怪的,和令人费解的,因为从个人工作个人工作,我们遇到一系列精心的石墨picture-worlds,时而魔术师和anti-illusionist,有机和图解空间模棱两可,独断地平的。这些不断变化形式可能建议窗口板条,装饰性的徽章,用灯光照明的公路,无尽的楼梯间,和电气导管。

皮特•肖特《无题》(2018)、石墨和颜料在纸上,11 * 11英寸

在其他地方,情况变得更加文字轮廓的鹅卵石排队的椎骨脊柱多节的;闪光反射杨树飞机;和一个程式化的大毒蛇的炼金术的香气可以追溯到古埃及,信号艺术品的地下历史主义。

换句话说,肖特的图像,他们跨越一系列文体方法,假定双重生活,表示敬意还原论而颠覆灵活后现代反复无常。

把graphite-and-ink图纸统称为《无题(玛集团)》(2019)和编号我通过VI。这些作品排列在墙上two-by-three网格,以便他们解读为叙事序列。

“玛集团”的图纸都在广场,芸芸众生的纸张。每个包含一个椭圆的中心,在8点在每一个椭圆形的周长,光束流对答题纸的四个角和中点的边界。

皮特•肖特《无题(这组I-VI)》(2019)、石墨和墨水在纸上,6 x 6英寸

第一个椭圆形是健美的浅灰色,而第二和第三之间平分浅灰色和黑色(横向和纵向)。第四是由四个领域,深灰色的添加到调色板,而V数量进一步划分,有八个楔形的灰色和黑色,起皱的形式出现,压裂投影面的平面度。第六椭圆形,像第一,是统一的,但是黑色的。

这个序列遵循面向流程的策略,但奇怪的幻觉艺术光束轴心集团从一个严格形式主义的解读:照片本质上是抽象而严重建议连接触觉现实。半透明膜无目标和借喻的召唤一种神奇的力量,推动组成的知识体系的可靠性和图形压缩成一个普通的理想化。

强调抽象和故意引用之间的交换有助于解析舒尔特翻倍的图像,无处不在的单色和指挥几何仍沉浸在简化的严谨性,而简单,大胆,经常明亮的形状调用流行的大众媒体来源:古典现代主义的联锁(纯粹主义至上主义,新造型主义、极简主义、概念论)的方言广告、漫画书和工业设计。有时添加一些颜色的色素,蓝色或粉红色,这进一步果汁方言的甜味,而创建一个视觉闪烁暗示一种精神上的飞机。

皮特•肖特《无题》(2017),石墨在纸上,11 x 11英寸

在他的7在艺术(1778年),英国画家Joshua Reynolds先进的想法的作品“大风格”从文艺复兴盛期的最受尊敬的大师。雷诺兹的眼睛,她的风格是模仿古典美学“完美的形式是由离开特质,并留住的只是一般的想法。“这理想化的顺序,将采用Georgian-period肖像画家,被称为大的方式。

的图纸属性的灰尘和烟雾,pt。2过去,他们的风格()的一个图腾碎片回声江诗丹顿布兰库1918雕塑,“无尽的列”)嫁接到斜引用当代现实,构成了一种伟大的方式为21世纪,一个身体的工作特点是,雷诺兹的术语中,“高程和尊严。”

像听起来那么不合时宜,海拔和尊严肖特的图画形式的阿波罗神的来源,sanctuary-like效应渗透画廊。与有形的简单性和光线,这些神秘的,奇怪的是熟悉的图像的白色帧变换空间变成一个避难所一样安慰的同步与日常生活的糠静止在设计师的必要点混乱。

属性的灰尘和烟雾,pt。2,继续在麦肯齐美术(55果园街,下东区,曼哈顿)12月21日。

托马斯·Micchelli是艺术家和作家。