“艾滋病危机才刚刚开始，”艺术家兼活动家格雷格·博尔多维茨说

芝加哥——在芝加哥艺术学院的两个区域，巨大的黄色横幅用红色大写字母宣布“艾滋病危机仍在开始”，一个在密歇根大道入口附近的楼梯上方，另一个在艺术家的回顾展内。Gregg Bordowitz:我想要好起来，目前在现代翼展出。对于熟悉博尔多维茨作品的游客来说，这些横幅会让人想起他2002年的装置，开车,在芝加哥当代艺术博物馆首演习惯(2001)，这部电影记录了他自1988年被诊断患有艾滋病后的日常生活，同时还有南非一个艾滋病倡导组织的镜头。作为他的成长电影的续集滴速快，滴速长(1993)，收录了纽约市ACT UP示威活动的录音，习惯(包括在回顾中)放慢了政治活动的步伐，以审视在HIV诊断后从未安定下来的日常生活。

博尔多维茨的作品将我们的注意力引向了文化理论家劳伦·伯兰特条款“危机的平凡”，即“危机不是例外……而是一个嵌入在平凡之中的过程，它在故事中展开，讲述如何驾驭势不可挡的事物。”为了配合这次展览，博尔多维茨出版了《秋天的美国》(Autumn u.s.a.)，这首诗分为12个部分，在第一个展厅里分发。在诗中，他用副歌“我每天都在写作”来衡量“灾难及其重复”的昼夜节律。这是对博尔多维茨30年职业生涯的第一次全面概述，不仅将他的艺术置于其形成的不稳定历史中，而且还探索了他的艺术激进主义继续见证我们历史当前伤害的许多方式。

作为一名感染艾滋病毒的犹太同性恋男子和艺术学院的教授，博尔多维茨一生致力于艾滋病活动，同时发展了一种艺术实践，正如他在1989年的一次采访中对道格拉斯·克里普(Douglas Crimp)所解释的那样，这种艺术实践“通过其他场所在画廊内外都存在”。这次回顾展旨在阐明这些其他场所。展出的物品在调解博尔多维茨艺术的深刻的个人性质和其生产环境之间穿梭。除了“镜中的自画像”(1996)——一系列波尔多维茨用来记录蛋白酶抑制剂被引入治疗艾滋病的年份的日常绘画——第一个展厅还有一个玻璃柜，里面陈列着艺术家自己的个人档案(1983年至今)。这些包括与Crimp的照片，与艺术家Jack Whitten的亲密笔记，ACT UP活动的传单，偶尔的诗歌，政治小册子和其他短暂的东西。

第二大展厅围绕着四个室内房间，主要用于展览博尔多维茨的大量视频作品，包括《纽约客》艾滋病毒感染者肖像:第1-9集(1988-1992)，他为男同性恋者健康危机创作了一系列“视频肖像”。其中一幅特别的肖像描绘了博尔多维茨和五个男同性恋朋友一起乘船跳岛旅行的意义，他们通过艾滋病毒支持小组互相关心。在一个令人心酸的亲密时刻，一位朋友告诉博尔多维茨，他认为这次旅行是一种“试图在一个非常奇怪的时代让你的生活变得有意义”的方式。死亡的经历——艾滋病危机在一个重复的开始——构成了他们共同生活的肖像。回顾展以博尔多维茨个人图书馆的一个装置作为结束，邀请您浏览他花了几十年时间创造意义的无数书籍的书脊。

的首映周末我想要好起来伴随着男子气概的一些风格这是一场为期三晚的表演讲座，博尔多维茨将其描述为他的“夏洛茨维尔作品”。博尔多维茨自称是“在博物馆扮演喜剧演员的艺术家”，他沉思着摇滚明星、拉比和喜剧演员。他以惊人的精力大声地思考着，在我们面前展开了历史的重写本。

第一天晚上，他带着观众参观了市中心朋克的声音历史，它与犹太人身份的交织，以及这两者如何影响了他自己的男子气概和性取向;第二天晚上，他承认他从来没有想到会在这里，更没有想到会来参加他自己的回顾展。在最后一晚，他承认，尽管指定的主题是喜剧，“我没有感觉。”考虑到正在进行的艾滋病毒治疗的全球不对称分布以及特朗普政府的2017年计划剥离大约900万美元的艾滋病护理资金用于资助ICE，博尔多维茨问道，“他妈的笑点在哪里?”他让我们在那令人不安的停顿中徘徊，在那里我们了解到，必须从历史和当代的角度来理解艾滋病的集体经历。博尔多维茨提醒我们:“艾滋病触及了所有问题。

Gregg Bordowitz:我想要好起来，该展览由Stephanie Snyder、John and Anne Hauberg、Robyn Farrell和Solveig Nelson策划，将在芝加哥艺术学院(芝加哥南密歇根大道111号)展出至2019年7月14日。