爱德华霍珀的孤立的看法

爱德华霍珀的纽约惠特尼是near-encyclopedic审查艺术家的各种风格和各式各样的利益属于长期的家中和复发性主题,曼哈顿。展览也使得孤立的主题清晰的通过结构性的研究城市环境和料斗的长期缪斯女神的画像,其他艺术家和妻子约瑟芬料斗(1883 - 1968)。

惠特尼的展览与料斗的学生绘画和研究从1910年代早期,当他进行折算到轮渡参加纽约曼哈顿学院的艺术与设计。这个城市和它的简单、勤奋的装饰为年轻的斗,已经是一个常见的主题与戏剧性的灯光效果和玩具从日常生活。即使在这些早期的绘画、遮阳的桥梁和隧道可能折叠成他们的环境。

秋天的画,像“11月,华盛顿广场”(c。1932/1959)是奇怪的是贫瘠的。他们作为一个时间胶囊now-lapsed建筑奇迹像贾德森纪念教堂圣所建筑,但更重要的是他们提供一个视图进料斗的斯塔克,疏远了。极大地受到法国印象派画家德加,所以深深感动他的教练,罗伯特·亨利(1865 - 1929),料斗是一种现实主义感兴趣。但他的现实主义和其同时代的作品不能从寒冷的结构填充他们连根拔起。

的直接经验而不是转向美国先验论者认为原始的荒野,他贪婪地阅读,料斗的纽约画表示感兴趣构造大自然。绘画像“黄昏”(1935)显示料斗扭城市禁止操场。“城市”(1927),“屋顶画”之一,料斗,体育提升的角度来看,brick-faced排屋的组合风格延伸到一个水平。虚线匿名park-goers沿着人行道上漫步。也不附近的也不会与一个another-each私人,乱糟糟的生活。

“夜曲”铜版画展出——一些最微妙而深刻的作品展览,展示料斗的成分灵巧,他尝试用单色光线和阴影。城市立面与枯萎的树叶和干涸的哇哇叫树枝合并。料斗从1920年代早期,如“晚上在公园”(1921),捕获异化的感性,今天,可以说是加剧了技术和城市发展。方法的黑暗公园的长凳上,披着的影子若隐若现的小枝,信封一个孤独的图看报纸。自然、人造结构和数据填充它们交织成一个冷冻共同呼吸。

越过任何团体的上午或下午火车乘客,今天的纽约的城市居民参与散射的私人世界。发光的手机直接我们的注意力,塑造和开展我们的身体,不管身体靠近彼此,坚决自治。这样集中自治可能只是略可检测料斗的noir-bedaubed“夜鹰”(1942)。料斗甚至可以说手势远离它他同情“朝阳”约瑟芬的研究(1952)。但即使在这里,half-sipped咖啡杯,是轻快的平静。当纽约和他的作品画,料斗的工作与他的主题和更多的心理现实敏锐地现代条纹的冷漠。

爱德华霍珀的纽约继续在惠特尼美国艺术博物馆(曼哈顿Gansevoort街99号)3月5日。展览会的策划是由金Conaty和梅林达朗。