描述贝齐·考夫曼的油画和素描、艺术评论家约翰·邱在2016年写道,“校准和滑动(或不结盟运动)总是在起作用”。瑶族的梗概了考夫曼的重奏的几何抽象,流派,似乎总是很疲惫,但考夫曼复兴有着浓厚的兴趣。她热情的颜色和网格施压,在温柔的和无限的变化,描述她的新雕塑作品展出1 14雕塑,绘画在Leslie Tonkonow。
画廊的明亮,studio-sized查看房间下面运河街,任命两个现代椅子,画或软垫在白色,和伊夫Klein-designed表中标志性的克莱因蓝,使安静安静的私人客厅下午我参观了。事实证明,藏在角落里的椅子上不敢考夫曼的“绿色鳞片2三角形”(2020),两个堆叠,图案,柔软的羊毛制成的三角形针尖画布上,天鹅绒,棉花,或合成填料。看一眼这诱人的安排,类似的“缓冲”靠窗的椅子组合·密斯·凡·德·罗巴塞罗那椅——确认考夫曼知道如何哄幽默,和欢乐,从艺术运动表面上也为此分析。即使减少调色板和备用唤起建构主义的作品,她的雕塑可以从有序的狼狈,让他们看起来像任性的叛徒从一个工业生产线。
Postminimalists如伊娃Hesse软化抽象,同时保留一个对立硬度——有时好斗的刚性和液体物质之间的紧张关系。考夫曼的雕塑可以回忆起这个动态但是她收益更多的测量。她测试网格的难以置信的柔软,直到它,导致“滑移”或凹陷。整个节目,角落弯,正方形凸起的框架,不对称被一些时髦的过剩。就好像有人送马列维奇的《大紧缩,并把它优美地在椅子上看它膨胀。可堆叠的“罪犯”(2021),一个矩形危险的倾斜,从其深红色三角形的基础如果退位,活力来自于几何图形震在太空中。
不仅仅是考夫曼,暂时从她家工作室搬到她的公寓住宅区在大流行期间,找到了一种引导她的监禁的无用功——尽管这就很安慰。节目指出设计压力,她也挖到艺术史,施压其整洁的层次结构。除了两个“枕头”,召集国内环境,其他人要么独自站在白色基座或分散在较低的平台上。这些变化反映了雕塑的方式已逐步下台,或者完全丢弃,它的支持。
在另一个革命性的颠覆,包豪斯回避好之间的分裂和应用艺术。考夫曼的典故这些关键的艺术史变化微妙但激动人心的,尤其是考虑到现代艺术博物馆的苏菲Taeuber-Arp最近的调查,其Bauhaus-adjacent fabric-bound实验预示考夫曼的。这两个艺术家证明几何抽象是可塑的。的单一绘画,“鬼”(1992),哪些特性两个正方形,黑色和白色,中间,是一个很好的例子。了一拍,但我的眼睛被广场的最小曲线弯曲,un-square-ness施压广场。
贝齐·考夫曼:1 14雕塑,绘画继续在莱斯利Tonkonow艺术品和项目(401百老汇,411套房,翠贝卡,曼哈顿)4月15日。画廊的展览组织。
