嵌入在佩斯画廊的教训我学会了如何非理性逻辑呢大卫·伯恩的艺术展览,详细说明了在一个艺术家声明其入口处的墙壁。为游客仍然可以抓住这个活泼的,漏洞百出的表演在6个运行这个星期六结束之前,弄清楚标题的意义从作品本身可以比依赖更有益的自传的解释。伯恩的灵巧地勾勒出词关联,超现实的漫画,认为图——也在收集世界历史(愚蠢的)图纸和作品大卫伯恩(2022年出版社)——向艺术使兴致勃勃的头脑风暴和洞察力的偏差。
精神弯路成为这个节目的统一的主题将毫无疑问任何访问者通过伯恩的多媒体事业的知识。图纸和文字在速度,伯恩的输出只涉及创造性诡异手法,由于几十年的精明的细化看起来毫不费力。从他两届艺术大学辍学了主唱兼作曲家punk-era霸主头部特写他目前的百老汇把流行音乐会解构到postmillennial音乐剧通过精简,体操编排的美国的乌托邦,伯恩利用我国本土约定。他的主题范围从广告陈词滥调自助和宗教原教旨主义的规劝,他们的语言重新包装成时髦的,更倾斜凹槽和配置,这样不加思索的图纸和象形文字——使美国的妄想的乐观情绪似乎可信。
伯恩的公众声誉提出违反直觉抱有希望提供了另一种潜台词我学到了如何非理性逻辑。虽然他喜欢名人的舒适的栖息在纽约声名鹊起,艺术家公开同期,深入和坚定,对城市的持续的硬壳Midas黄金。作为回应,不那么有名和人脉广泛的的艺术家——包括一些在这个出版——指控他忽视创意社区和文化活动蓬勃发展超出了哥谭镇的镀金的邮政编码。但是住在玻璃房子里的精英曼哈顿画廊,伯恩一样,并不意味着你不能把修辞令人毛骨悚然的商品化的石头几乎每天美国生活的方方面面,提供你的目标是那些反对在正确的代理。
这并不是说这次展览是政治。它不是。但是有一个多眨眼点头表现出谦逊的图纸和作品的内在矛盾——最自发的伯恩只有钢笔或铅笔档案纸——在一个精英艺术画廊与全球前哨。设置直接对面的切尔西天际线可见在画廊的7层天窗和幽幽的窗户,伯恩的小型和备用图纸——许多城市的艰苦封锁2020年——可能会提醒我们(也许提醒艺术家),可以创建艺术无论你发现自己埋葬,和通过使用任何工具的地堡。
那么,伯恩的艺术好吗?在文体上,最好的图纸和最有趣的言语象形文字土地之间疑问视觉冒险斯坦伯格的艺术名家的画作和有时被高估的健美操Keith Haring迷人的剪影。伯恩的展览聚光灯最初级水平的视觉,这是类似于观察,在任何城市或小镇,白日梦巴士乘客手里拿着钢笔,图纸或涂鸦兴奋地在鼹鼠皮笔记本。所以伯恩提到的“非理性逻辑”是肥沃的精神缺失,使艺术在日常的基础上。
所以伯恩表明笔永远无法知道原因,原因。羊毛冬帽可以变质的静物画毛人体四肢和看起来准备冬天的散步。一个自信的鸽子,凝视它的衣柜镜子可以看到其神经质的人类双盯着相互羡慕和钦佩他们都几乎是什么,或不是。这样的视觉engimas玩从图纸的持续解除幽默。什么导致了伯恩的老白薯的痛苦他愁眉苦脸,后轮向后禽流感瘦腿吗?是巨大的手指接触下来pill-sized后现代格列佛的智能手机,发短信,笔下的想念他的公司吗?
的一些作品,包括写作,特别是主导着展览空间的墙壁大小的壁画——代表伯恩散射,然后重新安排文化码字和家庭或社会标签。图显示,一个鸡尾酒吧的分类可以作为智力生产力化学家的元素周期表。内的其他词关联设置根和树枝,揭示行驶类别如何,没有太多有意识的思考,超过或拔出前层次结构;还有其他图片列表显示的潜意识如何分类和扭曲了人类进步的标志或世俗的成功。
停止生产有意义,伯恩著名歌唱Talking Heads的地下舞蹈“女朋友更好”(1982)。和在美国几十年以来伯恩干他的音乐在纽约下东区肮脏的俱乐部——在更平等的经济比我们在一个城市,那么无疑更加多样化,de-institutionalized艺术生态系统——故意无知的我们当中越来越掌权否认经验事实虽然自称是最开明的,把理性更加头痛。
这轻松愉快是我们时代的补药就在展览提出了一个严肃的问题:最简单的手势可以在艺术和写作恢复乐观在危险的废话和简化,通过文化和知识交流这些天吗?他的专辑在专辑内页美国的乌托邦(2018)伯恩,未予注意Trump-era,接近颂扬美国传统的希望,然后返回的前提”是描述性的规定性。“如果你打开这一观点进一步根据这些图纸和文字,少一个天真比听起来陈词滥调。,这让我想知道还有什么是艺术,但提醒我们,我们所说的“合理”往往是我们有利的托辞不使用我们的想象力。
大卫伯恩:我学到了如何非理性逻辑继续在佩斯画廊(西25街540号,切尔西,曼哈顿)3月19日。画廊的展览组织。
