一个艺术家夹在两个洪水之间

已经再明显的残骸扔家庭和整个社区的破坏从最近的风暴,洪水蹂躏他们消费成了碎片,拉掉一些东西,离开其余的障碍准备衰变。尽管冯氏Bui目前的展览展示空间,根据铁路工作,第一部分(洪水过后),计划在桑迪飓风袭击了东海岸,它25拼贴画是艺术家和洪水之后创建的布鲁克林的铁路出版商的工作室今年8月,摧毁了大约20%的工作。Bui也重创了桑迪不幸的是,就在一天之前,开放在房间展示,告诉Hyperallergic他的绿点工作室“摧毁”从新城河的洪水。在一个消息在布鲁克林的铁路网站Bui表示:“桑迪的袭击摧毁了大部分我的工作从过去的25年里,以及铁路的大多数选择档案,”,但“纽约人饱经风霜的9/11,我在越南战争和劳动集中营中幸存了下来。我相信我们都将超越这一次更大的人生目标和艺术。”

尽管之前的损失,展览展示房间的基调是繁荣之一,与生动活泼的材料和技术。描述的拼贴画展览的文本Bui的发展的一部分布鲁克林的铁路变成艺术本身,特别是作为“社会雕塑“依赖”一个有机的过程,反对政治或美学法则。“铁路的名字出现颜色标明的一些片段和艺术史引用标题“理查德塞拉”和“惠斯勒,致敬”等散射图像的细节帕加马弗里兹。Bui本人,但真正的存在虽然与他的热情参与铁路也许他在艺术和艺术出版物是分不开的。

说材料拼贴的折衷是一个保守的说法。图纸海盗船只和小的房子,可能是由一个孩子并列在水粉水彩和信封,手印,地图,从法国报纸,从艺术和自然历史页面和图像。Bui使用他的右手和左手创建拼贴画,有一个平衡的混乱和形式。因为他是这么忙作为艺术家和出版商,更不用说他的管理和教学工作,时间也是一个无形的,主导力量在工作(尽管一个时钟上面露面一群坚持地指责在一个实例)。所有的艺术是在管制停机时间与更大的工作室会话,都着眼于时钟。因此没有时间失去浓度是显而易见的,虽然这出来更多的艺术,作为一个稳定的能量和实验是在不同的表面清洗和分层纸材料。

Bui的最近的项目都涉及大规模变革的特定场地设施,创造了自己的动态空间。这里更像是一个亲密的了解生活和工作室的论文和记忆堆积铁路和他在纽约工作多年的艺术世界,以及他的个人灵感(他的作者引用法国作家安东尼·圣艾修伯里小王子,作为一个自学成才的艺术家詹姆斯城堡作为另一个)。略海绵展览室的主要画廊,展览起初显得安静,洗掉颜色的白墙的工作被一个巨大的毯子。然而如此错综复杂,每一个额外的空间允许游客有一个时刻和每一工作探索其生动的细节。

是否它的目的是,很难看到艺术和洪水后不去想如何记忆像这样扔在一起,童年的文物散落在同一个混乱的碎片的物品,孩子可能成为的人。但你可以解释是有人在他们的生活和记忆从所有点玩的时间和图像的意义。Bui工作室是灾难性的毁灭,这是痛苦的想他的工作一定是失去了多少,但充满活力,确定驱动明显洪水过后是乐观的。随着人们继续恢复记忆和重建他们的生活在纽约和周边地区遭受风暴,这种精神是激发鼓励面对如此多的损失。

冯氏Bui的根据铁路工作,第一部分(洪水过后)在房间展示画廊(萨福克街170号,下东区,曼哈顿)已经扩展,将12月16日关闭。