一个孩子坐在厨房的桌子画画,写作,或者完成作业时,他们的母亲看起来,搭在肩上。这(可能越来越)熟悉场景是由艺术家描绘的比利Zangewa在她的丝绸拼贴家的“心”(2020)。作为一个孩子成长在博茨瓦纳,Zangewa认出了她父母的劳动的性别本质和治疗在早期。她观察母亲和其他女人照顾家里,他们的孩子,和自己,最终成为一个母亲她自己和尊重这项工作在她的拼贴画。
翅膀的变化10月1日,在莱曼Maupin将约翰内斯堡艺术家的第一个纽约展览,最近将有七丝工作通知劳动的新现实——国内流感大流行期间,否则。反复出现的主题的黑人母亲和家庭亲密避难所,尤其是强烈的共鸣谈判照顾孩子和工作的新现实,并观察大流行的不成比例的影响和国家暴力已经边缘化社区。虽然这是为这些新作品背景的一部分,Zangewa一样的世界构建广阔的亲密,调用材料和政治实现大幅超过表示。
数据在她的拼贴画翻页的周日报纸在客厅里,注视着卧室的窗户,或者带着孩子在厨房周围粉红色的墙壁和黄色的橱柜。这些色彩丰富的描述是用手工缝制完美丝绸——一个深思熟虑的选择,自然召唤,变革过程,创建了材料。在最近的一次采访中与人们Okoro削减,Zangewa解释说,“面料,这个东西我们都有一个日常的关系,往往是被世界平凡的和不重要的,就像《每日,平凡的工作,女性做维持一个家,一个社区和社会。“她的作品表达的愿望”断言这些更小的时刻,”往往是短暂的,像茶喝的批”的话题在一天结束时”或淋浴在“新的开始”(2020年)。
她巧妙地缝制,Zangewa不仅仅是展现个人的第二波女权主义格言政治和定心在利润数据;她断言至高无上的黑人女性的主体性。她的人物和场景回忆的平淡无奇Lubaina Himid的压克力板的轮廓托Ojih达乌度Odutola,和温柔的Diedrick布莱肯tapastries。
“这些作品的行为,因为他们希望——无论是画布拉伸和自律持有公司的形状,也不的照片充满光泽或喷砂面,“写学者和馆长Oluremi c Onabanjo在她清醒的文章为展览的目录。Zangewa陶醉在一种不完整的图像。综上所述,中间的提高,伴随着这样一个状态的弱点——变得不仅反映了摇摇欲坠的时候,但是,借用自己艺术家的标题,一个临时的缓刑。
比利Zangewa:翅膀的变化打开在Lehmann Maupin(西24日街,切尔西,曼哈顿)10月1日,仍将通过11月7日视图。
