图片:一个骨架用敏锐的眼睛颜色描绘了一幅Zombie-pin-up-girl严重角度概述了卡通背景。它是什么?瑞安是福特的“Humanary炖肉”(2011)在工厂新鲜,宣告亡灵的人才。这个漫画场景是完美的介绍一些有趣的新工作在本月该视图。
评论
艺术作品回顾:童年创伤再现
本周的艺术作品开头的布拉沃现实竞争显示:儿童和预感音乐。是的,这一周我们艺人必须向公众表明,他们可以处理youngins。但是,另一个惊喜!OMG凯莉布拉德肖。她给了他们挑战:艺术家必须称赞作品的孩子。所以开发孩子开始。
两个艺术家,一个赢家:丽莎Yuskavage和尼古拉泰森
丽莎Yuskavage和尼古拉泰森个展的从另一个在曼哈顿的切尔西art-borhood三个街区。关注的外观图和它如何回应或出现在某些情况下,包括真实的和想象的,走的截然不同的结果。
开放和含蓄的,蓝色的星艺术中心在德克萨斯州
圣安东尼奥,德克萨斯——蓝色恒星当代艺术中心自1986年以来已存在,它始于每月艺术事件,变成了一个四室当代艺术展览空间和每月走(CAM)与当地McNay博物馆和其他圣安东尼奥的艺术空间。的遗产是最长的站在圣安东尼奥是一个强大的当代艺术中心艺术与当地社区。空间帮助振兴周边社区,国王威廉和南镇,因此它的街角别致的酒吧和餐馆虽然他们保持的“老西部与西班牙殖民”外观圣安东尼奥的典型。建议的艺术品收藏家和蓝色恒星董事会成员迈克·凯西我开车过去看看。
感觉没有事的卡斯滕·奥莱的新博物馆在操场
已经有相当数量的巴斯周围的Carsten叫喊。他的“中期”回顾/整个建筑上周收购新开的博物馆。决心为自己看到,我溜进了空间上星期五有一个相对开放的头脑。我唯一的先前知识的幻灯片的艺术家来自他安装的涡轮大厅几年前在伦敦泰特现代美术馆。他的安装非常好评。虽然我从来没见过它的人,很容易想象安装适用于泰特的涡轮大厅妙语。像Olafur Eliasson的太阳,或艾未未的葵花籽,叫喊的幻灯片和戏剧性。他们担任anti-pretentious托盘清洁剂,之前准备的勇气进入art-soaked荒野的博物馆。
一个伸出的ben berkowitz艺术展览
艺术世界往往会使自身的一切,和一些艺术在“占领华尔街”事件也不例外。有争议的艺术项目,从运动催生了像任何评论展览和占领博物馆引发了重要的讨论,但仍有些狭隘。而其当然值得批判并检查镜头下的艺术世界的“占领华尔街”运动,艺术对运动的反应也应该致力于教育和吸引更多的人加入OWS的行列。纽约大学重油的展览这就是民主的样子上周五开幕,使得这样一个尝试向外扩展的手。
1970年代出生的闪回的替代品
目前的展览一个关于Colab和相关活动的节目在切尔西是一个很好的例子的印刷品的积极性会导致不满。首先被称为绿色公司,随后叫合作项目,Inc . Colab松散群艺术家,运作从1970年代末到1980年代初,作为一个平台,为艺术机构和集体。当前展览由原来的艺术品和蜉蝣(包括会议纪要、传单、海报和出版物),文档和样本下产生的一系列工作组织的绰号。
在中间的一个艺术马拉松
只有在午夜之前几分钟,当最后的13个艺术家来到骆驼艺术空间在威廉斯堡的东部48小时。丽贝卡Goyette,堆满了一大袋,锯床和折叠桌。“我不敢相信我这样做,”她说,笑着黑色出租车的门撞在她的身后。
跨文化生活的生动的词语
“诗可以恐吓和困难。“它可以唤起同样的感觉很多人对当代艺术——我们并不总是理解它,它可以让我们感觉拒之门外,像局外人开玩笑。诗歌作为一种人性的钝角努力,可以有相同的效果。Ayala鞍的第一本诗集出版,题为自言自语的人行横道(2011),由荒地出版社出版,要反驳的观点必须有深厚的兴趣,升值,诗歌在阅读之前的知识。
寻找在非洲领导人通过对象
英勇的非洲人:传奇领导人,标志性的雕塑打开在今年9月在纽约大都会艺术博物馆,100年的杰作借用集合之外的非洲。表面上我认为展览的标题听起来像试图迎合非洲艺术对象在一个积极的和鼓舞人心的领域。加上泥土棕色的展览标志,感觉老套。不过我发誓要保持开放的心态处理非洲大陆装满殖民历史,真正创建一个“该死的如果你该死的如果你不“场景对于许多策展人。
艺术,认为在盒子里面
盒子是什么如此吸引人?我想这是我走进芝加哥当代艺术博物馆潘多拉的盒子显示显示艺术家约瑟夫·康奈尔的签名组合与艺术家的作品据说是灵感来自他在艺术或被同情他。我能想到的历史先例:中世纪的圣髑盒;维多利亚死的象征,这常常看起来非常像康奈尔的微型世界。但这些祖先不解释古怪的组合和视觉美感的东西由康奈尔大学,也不是毫无疑问迷恋他去世之后。盒框架对象以不同的方式比传统的相框,当然;他们集中观众的注意力;但是有别的东西,终于我在我看过这个节目。