加勒比艺术家在丹佛大展身手

拉雷斯·费利西亚诺(Lares Feliciano)，“QUERER SER”(2020)，平纹细棉布床单，毛毡字母，数字动画，Bothe Kretsinger的壁画，81 x 99英寸(所有图片由艺术家提供)

丹佛- - - - - -几个世纪以来，加勒比人民发现自己处于危险的境地:我们是通过武力离开家园，还是留在岛上等待可能永远不会到来的自由?在我们到达大陆后，我们中的许多人在东海岸主要居住在波多黎各/古巴社区后，试图模仿我们的岛屿社区。我发现自己住在丹佛，想知道加勒比地区的艺术家们在哪里?

通过口口相传和集中研究，我与拉列斯菲，雷蒙Bonilla，迭戈Rodriguez-Warner,维克多El-Saieh不仅要探索他们的作品，还要探索他们也渴望在Mile High城建立一个加勒比艺术社区的可能性。

Lares Feliciano是一位混血的Disaporican跨学科艺术家和文化工作者，他使用动画、装置和拼贴画创造了一个世界，边缘体验是前沿和中心。她说:“殖民主义有目的的后果是让我们彼此远离，这样我们就找不到彼此，我们就被孤立了。”“所以，这并不奇怪，这是困难的，但我们在这里!”

拉雷斯·费利西亚诺(Lares Feliciano)，“Un Hogar de Zemís”(2021)，装置包括数字动画、回收的复古梳妆台、捡到的物品、混合媒体和记忆，维度可变

Feliciano正在开发一个名为Diasporican- - - - - -通过采访科罗拉多州的波多黎各人，她希望了解社区的广度，以便未来的努力和展览。他说:“美国与加勒比群岛的关系性质让我觉得，把我们的故事公之于众是当务之急。这件事一直很紧迫，但大陆上的许多人不了解我们是谁，我们的历史和文化是什么，我们经历过什么，我们将继续经历什么。”

Ramón博尼拉是一名丹佛艺术家，拥有波多黎各圣胡安艺术学院(Escuela de Artes Plásticas y Diseño de San Juan)的美术学士学位，其艺术作品通过融合极简主义、几何、野兽主义和低多边形艺术的开创性方法，通过景观和建筑来审视地方的概念。

博尼拉向我保证，“在丹佛的加勒比艺术家之间建立社区可以帮助他们作为一个群体获得机会和资源。更重要的是，共同努力也可以让这个创意社区在该地区建立一个引人注目的存在，可以用来教育其他人有关加勒比体验的身份、艺术、历史和文化。”

直到最近，博尼拉才意识到丹佛地区其他来自加勒比地区或加勒比遗产的艺术家。他说:“我们需要对话和合作，以便弥合这个创意社区以及潜在受众之间的差距。”

Ramón博尼拉，“AMFRARRTUSOBRAID”(2020)，装置于丹佛艺术博物馆，米纸胶带，墙壁黑胶，疾病预防控制中心统计数据，美国人口普查局统计数据，美国劳工统计局统计数据，商业内幕统计数据，9 x 12英尺

拉丁美洲混合媒体艺术家Diego Rodriguez-Warner的作品结合了版画、拼贴画和绘画，形成了重叠的具象形式(他的展览)Iteratives在规则画廊从8月4日到9月17日)，社区更多的是一个单独的努力。“每当我试图参与(社区)时，似乎总是有人期望我成为某种我不是的东西。”Rodriguez-Warner的作品指出了在社区和个人身份之间做出决定所引起的紧张和内心动荡。

他说:“在某种意义上，我觉得我的作品中存在着一种振动的矛盾，我自己内心存在着一种争论和争论，关于这些东西中哪一个是‘真实的自我’，哪一个是应该倾向的。我越来越能适应这种矛盾。”对于许多艺术家来说，一个人的社区不仅是可以理解的，而且是必要的。

迭戈·罗德里格斯-华纳，“白色绘画”(2020)，面板上的乳胶漆和喷漆，96 x 192英寸，*黑暗空虚*， 2020年11月14日- 2021年1月16日，里昂画廊

迭戈·罗德里格斯-华纳(Diego Rodriguez-Warner)，“红色工作室”(2021)，面板上的乳胶、丙烯酸和喷漆，48 x 60英寸

其他艺术家发现他们的作品不能与标志性的加勒比风格分开，但他们怀疑两者是否适合丹佛市场。例如，艺术家Viktor El-Saieh的作品取材于塑造海地文化的民间传说、神话、传统和政治领导人。“我在当地一家画廊策划了一场海地当代艺术的介绍，因为我不确定海地艺术在这里是否有背景。总的来说，这是一次很棒的经历，每个来的人都很投入工作，但丹佛对我来说最终是一个更安静的地方。与其说是我展示作品的地方，不如说是因为那里似乎没有观众。”

如果市场不认为他们的作品有价值，加勒比艺术家如何能蓬勃发展?虽然作品可以弥合鸿沟，跨越分歧，但它是丹佛艺术界想要参与的东西吗?

维克多·埃尔-赛伊，《Deye Konbit, Gen Konbit》(2020)，布面丙烯，60 x 96英寸

维克多·埃尔-赛赫，装置视图，《奇观》(2020)，布面丙烯，60 x 96英寸，《先锋》(2020)，布面丙烯，19 1/2 x 67英寸

虽然没有关于加勒比艺术家如何建立社区的手册，也不会每个人都同意它的定义，但有一些增加知名度、新的讨论和潜在变化的机会。例如,RedLine的48小时社交艺术与对话峰会，以2022-23年为主题根激进，可以提供一个理想的发射点。这个为期两天的免费年度活动旨在参与有关“文化回应、社会责任和集体领导”的对话，正如项目描述所述。希望丹佛的加勒比艺术家们能够响应这一呼吁，扩大已经开始蔓延的可能性的涟漪。