抽象受光和空间是一个激动人心的知觉经验

洛杉矶——艺术世界的热情的摆波动周期性地从一端到另一端,集中注意力于一套想法而忽略其他人同样有效。抽象统治了大约十年,直到趋势最终穿着自己的抽象“僵尸”或“crapstraction”,终于被尽可能多的工作。从那里,钟摆转具象艺术,一个伟大的解决紧急的政治代表。不可避免的是,在某些时候会有“僵尸成形。“在那之前,布莱恩遗嘱新机构的工作,在视图Ochi项目毫无疑问是off-trend,但深深符合视觉艺术的核心问题。它不应该被忽视。

这些都是在南加州的传统工作光与空间,虽然不像艺术家等James Turrell,遗嘱不是工作直接与光材料,但随着相对朴实的媒体油漆和颜色的线。遗嘱巧妙地构造一个双光学经验通过构建一个阴影框,画的后板平面的颜色,然后包装线程在整个帧所以他们伸展紧张地在开放的脸,浮动前约一英寸的面板。这些安排创建微妙的几何图案,往往仅从特定的角度观察时可见。意志与颜色的接触回忆约瑟夫阿尔伯斯的有影响力的见解如何我们对颜色的看法取决于色相把与它不同。整个房间克莱因蓝画画廊,一个特定的语气合作发明的艺术家伊夫·克莱因,导致遗嘱的嗡嗡声,对充满活力的蓝色的巨大变化。

我的经验遗嘱的作品改变很大程度上取决于我直接站在他们面前的或从一个角度看。如果我的眼睛的中心《无题(YKB分层网格)》(2021 - 2022)——意志完全包裹在确切的线程保存为一个开放的广场中颜色面板背面浮动,甚至过去的平面螺纹本身,似乎是一个固体的光。他重复这个技巧在整个节目,每次都有不同的配色方案。花时间与这些作品让我觉得现象学的敏锐地意识到我自己的视野,我出现在太空中,我看到自己。这是一个奇怪的经验很值得拥有。