布伦达·古德曼的抽象和痛苦

纽约哈德逊——许多绘画作品的展览布伦达·古德曼:旅行下来,画的道路索尔兹伯里,帕梅拉画廊(2021年8月31日7月29日),是自COVID-19流行要求纽约破产封锁。我想强制隔离,因为这次展览的标题让我想起长的土路,艺术家艾略特格林开车我几年前的一个夏天,当我们参观了古德曼和她的妻子琳达·邓恩和他们的狗和猫。

他们住在一个农舍旁边她的工作室在树木繁茂的乡村环境的最近邻不是互相叫骂的距离。在我看来,古德曼的生活——已经住在相对隔离不彻底改变,因为大流行。跟她确认的感觉。

我已经做了大约古德曼的画早在当她是一个年轻的艺术家在底特律在1960年代早期,她最近的。我认为抽象绘画,她在2007年左右开始,导致她现在碎片,构成她最强的作品。,她的古怪结合早期绘画(如虫子爬下地毯)和她对抗自画像的令人不安的物质(例如,一个肥胖的女人挤她的嘴和难以形容的食物)到达一个令人不安的抽象,她似乎等同于受损,恢复身体。

一起工作的三具尸体马克近半个世纪的发展轨迹,类似于没有人她的一代(1943年出生),并且应该深入调查的主题展览。几十年来,创造性的独立女性被认为古怪的或错误的,但是,沙文主义的观点已开始改变,打开一个空间,一个艺术家的工作如古德曼可能最终成为世界倡导的艺术机构。

关于最近的绘画最令人不安的是紧张她达到通过合并内脏即时性和几何凉爽,这进一步加剧了她的主题:心灵伤疤身体积累。她已经能够调查这个问题通过啮合detatchment情感方面的抽象表现主义的几何形式。如果艺术家是表面上的她的第一个两具尸体的工作,不能说一个具有相同确信她的抽象。

古德曼涂料在石油并用木板,她经常沟油毡铣刀,丑化表面的网络线路。当她适用于油漆,是把它放在一个受伤的表面。在《未完成的记忆》(2019),它由两个面板的铺在一起,一个不规则,五方几何形式在深红色粗糙表面上升从左侧面板的底部边缘,它延伸到右面板的一部分。很难不读这种形式的表面疤痕组织或痂,占地或等待被挑选的东西。

有抽象的形状与其他形状,覆盖高,垂直矩形在肮脏的黄色充满了明显的黑色线条。可以感觉到一个未指明的动荡,标题暗示,弥漫这幅画,干扰在一起不同的平面形式和切割表面。

在“重概率”(2020),古德曼已经有了一个粗略的黄色和棕色的让人想起了地球的表面。脊线跨度下三分之一的绘画、斜略向下从左到右。不规则,黑色,boulder-like形式坐落在一个小的白色鸡蛋形式,线贯穿在他们相遇,像缝。躺在和上面漂浮的黑色的形式都是球面形状,一些色彩鲜艳的,其他人定义为一个厚的黑色线条,网络还有一些似乎出现了绘画的类地地面。

黑色巨石主导成分。我喜欢这幅画的事情之一是,它是基于逻辑内部的画,没有揭示艺术家的意图和它的意义。然而,即使它拒绝解释,它拥有我的注意。这是最大的区别古德曼的抽象具象早些时候和她的工作。抽象不宣布自己的意图,这是一个罕见的时候意思的方法之一是一个艺术品的实力来衡量。

但是我们不能工作是关于到底是什么名字,我相信,符合古德曼的韧性。我读了黑色的形式作为一个代理的艺术家,不可能在脊线平衡,拒绝下跌。

在“平静”(2019),一个伤痕累累,体表,seven-sided形状,平面度之间的变化和维度,对薄涂成棕红色的表面是孤立的,微弱的沟仍然可见。表单盘旋在接近绘画的右边缘,其远侧延伸超越投影面的中点。

浅,垂直黄绿色三角形跨越绘画的左边缘。seven-sided形状的孤独的性格,伤痕累累,有裂痕的肌肤,散发出一种意想不到的宁静。绘画的展览,这是最平静的,特别是当与切割线的不规则网格动画“红色头”(2021)或“哦哥哥”的大量工作表面(2021)。

许多作品在纸上在地下室画廊。而不是6到8英寸的作品已经成为古德曼的主食,这些措施在12到16英寸。这规模的变化是受欢迎的,因为它传达了她的不安,她想伸伸懒腰,做新的事情和意外。她有这些作品的表面切成碎冰锥。

与绘画,乱七八糟的线条变成她的起点在哪里应用油漆。我想起了一个破碎的瓷器或玻璃容器的碎片组合在一起。也许因为亲密的纸上作品的规模,似乎古德曼回到,破碎在她的职业生涯。她在纸上绘画和作品似乎都重新审视创伤愈合。结果正在和痛苦。伤害,她似乎告诉我们,可以修复,但这并不意味着消失或被遗忘。

布伦达·古德曼:旅行下来,画的道路继续在帕梅拉•索尔兹伯里画廊(1/2沃伦街362号,哈德逊,纽约)8月29日。