查克·拉米雷斯，垃圾和平庸垃圾的发自内心的摄影师

破碎的piñatas，破碎的扫帚，鼓鼓囊鼓的垃圾袋:这些都是查克·拉米雷斯出人意料地发自内心的照片的一些卑微的主题。拉米雷斯10年前在圣安东尼奥的家附近死于一场奇怪的自行车事故。他用明亮的灯光，清晰的细节，在纯净的白色背景下拍摄了这些平庸的一次性物品。这位艺术家说:“无休止的强迫性消费在美国文化中根深蒂固，以至于我们甚至忘记了它的存在。”但拉米雷斯从未忘记:他的照片将事物——以及拥有它们的人——置于他作品的核心。查克·拉米雷斯:隐喻的肖像在他去世十年后，鲁伊斯-希利艺术中心举办了纪念他的活动。

查尔斯·安东尼·拉米雷斯1962年出生于德克萨斯州的圣安东尼奥。拉米雷斯的父亲是墨西哥裔美国人，母亲是盎格鲁人，后来离婚了，他一直在与自己的血统作斗争。”桑托斯(1996)是他最早的摄影系列之一，是对墨西哥裔美国人身份的半开玩笑的拍摄，从一个意想不到的角度接近他的主题。这些照片显示了在墨西哥裔美国家庭中常见的天主教圣徒小雕像伤痕累累的底部。乍一看，这些作品看起来像切割过的石头，但仔细观察，“意大利制造”和“意大利制造”Hecho en México贴纸出现。基地的安排和命名布雷迪家族这是拉米雷斯年轻时美国主流的多愁善感的象征。“我是作为一个白人男孩长大的，看的是电视，不是艺术。我从未学过西班牙语，虽然我是天主教徒，但我并没有在拉丁宗教文化的神秘主义中长大。”

在平面设计领域取得成功后，拉米雷斯在30岁出头时开始创作艺术。当时，他住在他的朋友和艺术家同行弗兰科·蒙迪尼-鲁伊斯(Franco Mondini-Ruiz)的Infinito Botánica上面，这是一个混合艺术空间和商店，里面摆满了墨西哥的小饰品和珍宝。蒙迪尼-鲁伊斯后来写道:“像西南地区的许多年轻唯美主义者一样，(拉米雷斯)最终发现了对所有墨西哥和神秘、巴洛克和破碎的东西的迷恋。”在20世纪90年代中期，这两位艺术家与杰西·阿马多(Jesse Amado)、亚历杭德罗(Alejandro Díaz)等人一起，形成了圣安东尼奥新一代艺术家，他们在1960年代和1970年代初墨西哥裔民权运动达到顶峰后成年。chicano时代的具象画家，如Santa Barraza, Mel Casas, Carmen Lomas Garza和César Martínez都努力打入艺术界，并建立一个连贯的视觉身份。但拉米雷斯和他的团队希望以自己的方式创作艺术，并接受国际当代艺术潮流，而不是墨西哥裔美国人的比喻。他们的立场——以他们的墨西哥血统为基础，并以此为乐——在南德克萨斯艺术界引起了相当大的争议。

拉米雷斯与他的遗产最有意义的联系是他深爱的祖母莉迪亚·拉米雷斯。她教他做传统的墨西哥菜，并启发了这位艺术家慷慨的好客意识和温暖、俗气的室内装饰。被亲切地戏称为“Tia查克拉米雷斯是他所在城市充满活力的艺术场景的活跃中心，“他是一位完美的主人和狂热的朋友收藏家，”摄影师布莱恩·林德弗斯(Bryan Rindfuss)写道。从这个意义上说，”七天(2003-2004)是拉米雷斯最具自传性的作品之一。受荷兰人的启发的虚无他在欧洲旅行时看到的一幅画，这些节日照片精心再现了他和朋友们的酒神盛宴我是间谍以一种21世纪南德克萨斯生活的风格在“Día de los Muertos”(2003)中，所有的元素——从鸡块开始摩尔到抽了一半的纽波特香烟，再到散落在油布桌上的万寿菊花瓣，形成了一种色彩和纹理的精致和谐。“虽然没有人，”林德弗斯写道，“散落的线索留下了一些欢乐和满足的证据:生活过得充实，慷慨地分享。”

2008年，拉米雷斯因主动脉瘤接受了心脏手术。但这并不是这位艺术家第一次被迫思考自己的死亡。拉米雷斯说:“在我发现自己是艾滋病毒阳性后，我开始了生活。他创造了"长期的幸存者(1999)在他确诊后不久。这个项目——包括皮衣的照片，一个塑料药盒，和一个旋转的银公鸡环的视频——勇敢而毫无歉意地审视了性欲和艾滋病时代的生存意志。拉米雷斯说，他的大部分作品都围绕着他的酷儿身份展开，他的健康斗争使他的照片充满了对生命无常的平静敏感。正如作家萨拉·菲什(Sarah Fisch)所说:“他的死亡不是抽象概念。对查克来说，死亡是一种动力，一种评论，一种永恒。”

死亡是拉米雷斯的中心检疫(2000)，照片中是他在祖母临终前几个月去医院看望她时发现的枯萎的玫瑰花束、康乃馨和婴儿气息。这些花在一起形成了一种通用的类型，但每一个下垂的蝴蝶结和皱褶的花瓣也体现了发送者的独特情感，以及接收者的独特生活。艺术家的妹妹崔西·马库斯(Trish Marcus)记得，他在空荡荡的病房里经过那些废弃的乐谱时，说:“那不是垃圾，那是某人的宝贝。”根据艺术家埃塞尔·希普顿(Ethel Shipton)的说法，“时间的概念和我们最终都会被抛弃的事实，总是在某个地方渗透(拉米雷斯)看着这个世界的思想。”20年后，“隔离”照片带着辛酸的边缘:由于COVID-19，大多数住院患者可以收到鲜花，但不幸的是，朋友或家人都没有。

拉米雷斯自1995年首次举办展览以来，一直自称是一名概念艺术家。但与其他概念摄影师不同的是，他的作品“充满了深刻而明显的人性”，麦克奈博物馆馆长René保罗·巴利罗写道。他的作品深情而又不敬，连贯而又古怪。正如蒙迪尼-鲁伊斯所说，拉米雷斯的“是一种不同风格的观念艺术。它受到了带有因为我们继承下来的感情和感伤。”

查克·拉米雷斯:隐喻的肖像继续在Ruiz-Healy艺术(201-A E Olmos博士，圣安东尼奥，德克萨斯州)至2021年1月9日。