”他让我不能工作,不能离开,”诗人位于弗雷德·莫顿的标志性艺术家写道山姆Gilliam。在一篇专论陪同Gilliam即将展出的步伐,现有的存在-艺术家与画廊的第一莫顿描述了他的工作作为一个“大漩涡,一种不可抗拒的漩涡。“60年来,Gilliam对画布的颜色阴谋,他练习漂浮以上分类。
11月6日开始,切尔西的两个位置速度将旁边的大型油画艺术家的单色绘画对日本washi纸,这是由反复湿透创建深度饱和的颜色。艺术史学家科特尼·j·马丁,Gilliam描述了这些作品,也许害羞地,“只不过打印”,如“占位符”。在工作和他说话,玩的感觉存在不可分地从艺术家的严谨性和耐力。
这个节目还将包括一个新的一系列的平行四边形,金字塔,和圆的作品由彩色胶合板和铝,这是从Gilliam展览在2018年Kunstmuseum巴塞尔。他观察到非洲移民的城市日益增长的人口,和灵感重温古代非洲的建筑形式。许多这些作品感觉门户网站,比如影响——他的新形状让肯尼斯·诺兰同心圈系列(1958 - 61)和杰克Whitten)变形三角形的“马尔科姆致敬”(1970)。威顿(1938 - 2018)是Gilliam的朋友,和两个艺术家出现在最近的调查一个国家的灵魂:艺术时代的黑人权力。
72×96英寸
音乐是一种继续存在Gilliam的工作。在一个新的采访中,他告诉(Hans Ulrich Obrist)馆长,“音乐是建立了水库的存在在我的思想,让我建立,享受,是免费的。“两个柯川的说话,他的过程,Gilliam形容不折叠;更多的是“策划画布。“他的梦幻1971年绘画“天使报喜节”的灵感来自于歌手比莉·哈乐黛,现有的存在Gilliam引用爵士音乐家Ornette科尔曼(1930 - 2015)在“黑莫扎特/ Ornette”(2019)和碧昂丝在一个大帆布致敬。工作Gilliam绘画的新套件的一部分,包括six-by-eight英尺eight-by-twenty英尺,还包括悼念已故参议员约翰·刘易斯和运动员小威廉姆斯。由工作室碎片,这些密集的画布,变形,Gilliam的动作,因为他拥有颜色和表面刷,刀,和耙。
Gilliam建议:“继续前进,事实上他的持续演进中的实践遵循他的指令。艺术家告诉马丁,他的新工作时不与他以前的工作,一个忍不住构造Gilliam作为关系的艺术。他深颜色的星座,音乐,材料总是施加有形空间和观众的身体的关系。在速度,Gilliam之间创造了他所谓的“舞”三个新工作在地上和墙上的尸体;展览故意编排一个断言自由和开放的安装。事实上,Gilliam艺术定义为“可能性”,使它,看到和经历的关系在他的作品中并不奇异,但总是会膨胀。
山姆Gilliam:存在现有的打开11月6日在佩斯画廊(540年和510年西25街,切尔西,曼哈顿),通过12月19日仍将展出。
