海伦除了沿海逃脱她的作品的形成有什么影响

水磨,纽约——“普罗温斯敦窗口”(1963 - 64),除了受海伦抽象一个熟悉的对象。在这一过程中,她建立了一个微妙的平衡的颜色和空间。球体的蓝色、绿色、橙色和黄色丙烯酸辐射在一个皇家蓝色的窗玻璃。未上漆的画布的补丁允许饱和度更闪亮。除了捕捉光线的能力成为一个定义的成就在科德角艺术殖民地期间,她发现她的经验转化为一种美学的新方法。

夏天的色彩除了受沿海马萨诸塞州深刻影响;它的风景和海岸将成为她的缪斯超过十年之久。组成的油画和素描抽象的气候目前在帕里什艺术博物馆展出,记录她的风格从粒状笔触转向广阔的污渍油漆。策划她的继女,丽丝,就要和海伦除了基金会执行理事伊丽莎白·史密斯展览编译作品中创建或受到普罗温斯敦启发,以及旧照片、明信片、信件,和其他的蜉蝣。

普罗温斯敦是一个著名的艺术家的撤退在整个20世纪,吸引蓝筹城市居民喜欢马克·罗斯科和巴内特纽曼。但与这些同时代的人——其他颜色领域的先锋——除了物质世界的极限测试通过直接引用,操纵元素的环境巨大的地形的研究。从1950年代末到1969年,她在天贮木场,占据越来越大的工作室在商业街,在东区。更多的空间,她可以与更广阔的画布。三个房间在帕里什关联这些阶段发展,强调规模变化的催化剂。

小油画和混合媒体碎片从1950年代早期,当她工作密切与抽象表现主义,反映她与著名教练汉斯·霍夫曼的研究,以及她与评论家克莱门特格林伯格访问东汉普顿工作室1951年杰克逊·波洛克和李Krasner的52。这些后者经历鼓励她与这幅画更加自信和自发的过程。除了已经患了一种更直观的方法的最后十年,当她回到普罗温斯敦购买房产和她当时的丈夫罗伯特·。她优先自然场景图的研究,如“海用黑色照片”(1959)。大批的蓝绿色,海蓝宝石倒画布,动画条纹的白色和粉红色。大量的黑色和灰色突破,稳定现场像一个激流进口轴承。

在一年之内,除了会拆开她的作品的内容,促使更多的非客观形式的中心,否则未上漆的画布。作品如“普罗温斯敦我”(1961)和“凉爽的夏季”(1962)浸渍,展示她最明显的外层油创建一个发光的效果。条纹的颜色从每一帧的中心,孤立在米色背景。她后来释放抽象从这些空间限制。这也许是最好的代表“低潮”(1963)。深蓝色和猎人绿色变形虫涟漪像粘稠的扎染,合并成一个明亮的黄色。构图和色调对比模糊深海的区别和夜空。

应用丙烯颜料和树脂直接空白画布的条件允许Frankthaler模仿水彩的过程,但减少了误差。博物馆巨大的抽象从1960年代末占领最大的房间,吸收观众的极简主义的壮丽。除了合并松散和精确技术与这些作品,地球人口涂音调在不同的层。“洪水”(1967),大面积的橙色,粉色,和绿色弯曲成正弦波,深蓝色基础接地。巨大的海景显示比其前任更线性流动,流动水平层云黄昏。近距离,每个乐队的颜色显示空白的空白画布留下艺术家的手势。

不仅仅是一个风景如画的逃脱,普罗温斯敦提供许多艺术家有机会呼吸——专业和审美。也许除了是敏锐地意识到每次她鸽子到海洋和空气了。摆脱生活的压力在曼哈顿,她更深的陷入潜意识幻想的科德角海岸小镇,引导其短暂的快乐持久的图像。

摘要气候:除了受海伦的普罗温斯敦继续在帕里什艺术博物馆(279蒙托克公路、水磨、纽约)10月27日。