黄推罗在他的工作室,公司阳光、CA 1997(照片由艾琳Poon安德森;所有图片由博物馆的移动图像)

1942年迪斯尼的电影小鹿斑比严重依赖的建议。电影中最著名的时刻——印深入一定年龄的大多数美国人的童年记忆——谋杀小鹿斑比的妈妈在猎人的手中。回忆创伤烧伤的如此明亮,因为它的观众可能会惊奇地发现,女族长的死亡是,事实上,没有显示出镜。相反,小鹿斑比搜索疯狂地在一个下雪的森林在低能见度,直到他的父亲出现,告诉他,“你妈妈不能陪你了。“当基本的视觉效果有故事,电影给予观众的想象力空间漫游。

的风格小鹿斑比反映艺术家的作品的哲学最通知其视觉效果:美籍华人画家黄推罗,去年年底去世,享年106岁吗。尽管种族态度的时间保持迪斯尼从公开承认他的贡献,直到21世纪,黄西的景观,呈现在水彩画和彩色显示和简单的笔触,茂密的森林和绿色的草地提供电影的背景抽象艺术的基础。解释他偏爱抽象,王曾经说过,“如果你与5中风而不是10一幅画,你可以让你的绘画唱歌。”

推罗Wong视觉发展,小鹿斑比(1942),在纸上水彩

推罗Wong视觉发展,小鹿斑比(1942),在纸上水彩

这句话打开主任帕梅拉·汤姆的2015年的纪录片推罗博物馆的移动图像屏幕星期六,6月24日与汤姆的外观,其持续diversity-focused系列的一部分改变图片。汤姆可以从这句话中学到不少关于微妙的力量。

低保真魅力充斥着黄的输出作为一个艺术家,风筝设计师,壁画家,和电影illustrator,灵感来自于宋代艺术等深奥的西方画家毕加索和惠斯勒。他所有的追求,黄西的30年的职业生涯在迪斯尼电影行业——第一,然后在华纳兄弟——理所当然地接受影片的冲击的注意。基于一个脚本,他的概念作品拥有灿烂的色彩和引人注目的作品。当讨论他的电影作品,汤姆第一次使用一个框架旁边牵着黄的图纸他们影响的电影拍摄,展示了艺术家的静态工作转化为运动。然后她开车这一点从概念到执行的削减匹配。这电影语法显示了王菲的观众参与的经典电影无因的反叛野外的群是明显的但不是压倒性的,这恰好符合这一抽象的主人。

推罗Wong预生产连续性的草图,野外的群华纳兄弟(1969)、不透明水彩和墨水

推罗Wong“自画像”(1920)

推罗与推罗,在电影中似乎不适与歧义,其主题,所以珍惜。汤姆依靠叙事拐杖,否认电影独特的元素。讲故事叙述可以最uncinematic设备,常常不必要的重复显示的内容。采访对象提供明显的夸张描述汤姆的黄的生活环境包括切割室地板上而不是离开的填料。当华纳兄弟概念派艺术家乔马苏之后解释1970年代工作室政治,他提供了一个冷静的叙述的历史,听起来就像阅读一份事先准备好的声明中。从汤姆的往往有时是听过的主题回答的问题,导演可能寻求这些罐头,momentum-killing语句作为电影成形。

还从推罗

她的依赖字幕是同样令人不快。时代在黄的生活有时是弥合与文本解释重大事件。推罗最情感通道包括传递他的妻子露丝。艺术家拒绝生产工作在露丝的最后15年的生活——一个重大牺牲,所以充满了创造力。这个关键的事件应该被引入到叙事的方式反映了其进口;然而,观众第一次学习后,露丝的健康状况不佳的蒙太奇的中国假期的照片出现在屏幕上。透露,在这对夫妇的镜头对准一幅图的中心,充满活力的音乐突然结束,取而代之的是伤感钢琴,两个模糊的形象,屏幕显示这句话:“他们回来后不久,露丝遭受了一系列中风。”汤姆决定打破这个消息突然转向感冒,没有情感的标题让观众痛苦一点色调鞭打,培育与王菲脱节引人注目的故事。

叙述和文本中的缺陷的症状推罗的主要问题。77分钟的电影投入运行时不足106年充满了非凡的成就。其结论构成另一个唐突的色调变化,汤姆从黄莫名其妙地让一个快速转变的悲伤作为画家的鳏夫目前的尊重和好评。扩大、深入讨论前者可以让后者观众的奖励,但汤姆仍然是内容通过黄sprint的里程碑,放弃让他的细微差别,至爱的人类。虽然一个抽象方法使黄的风格如此难忘,推罗在探索使用相同的画家的生活对一个边缘化人物在电影历史的人是认可他否认了他职业生涯的大部分时间。

推罗Wong和帕梅拉汤姆(由Ildiko Laszlo照片)

推罗黄画在他的工作室(由黄推罗的家庭)

推罗屏幕移动博物馆的形象(36-01第35大道,长岛市)主任帕梅拉·汤姆6月24日。

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乔恩·霍根

乔恩·霍根住在泽西城,新泽西,做事电影和漫画。这些事情包括新闻、融资和管理。看一眼他看到Instagram的事情。